Time and I have quarrelled! This blog is on semi-hiatus.

9 янв. 2017 г.

Monday favourites

1. Variety о костюмах женщин-математиков в Nasa из "Hidden Figures".
2. В The Blueprint славная история о Wonder Woman и Диане фон Фюрстенберг.
3. Иллюстрации Джеки Жу.
4. Автор Man Repeller примеряет стиль крутейшей Дайан Китон.
5. Жж I sell the inner city о тяге к лихому самовыражению на примере головных украшательств.
6. Готические иллюстрации Алессии Аглери.
7. "La La Land" и костюмы золотой эпохи мюзиклов в блоге Silver Screen Modes.
8. Иллюстрации Яника Монтейро.
9. Подробный разбор костюмов Westworld в блоге How to Make a Man.
10. Шоппинг-советы Вирджинии Вулф в AnOther.

P.S. Фото из январского Vogue Ukraine

3 янв. 2017 г.

MORE PRACTICE ON THE HO. HO. HO.

К праздникам у космо вышла моя статейка о рождественских нарядах в кино, где я от всей души призываю брать пример с Луны Лавгуд, потому что ну кто может выглядеть более празднично? (В качестве бюджетного варианта предлагаю одеться, как фильм Бергмана)
Уверена, что Алессандро Микеле и Anna Sui - тайные фанаты Луны.
Пока гоняюсь за тем превосходным каникулярным состоянием, когда танцуешь как гиппогриф или теряешься в сказочной вьюжности, быстро дописываю, как художники по костюмам лениво колдуют над зимними праздниками.
Кого мне точно стоило включить в тот список, так это Ким Новак в роли ведьмы. "Колокол, книга и свеча". У этой ведьмы тоже особенные отношения с обувью, но костюмы на редкость хорошо обрамляют характер и не похожи ни на богемно-потрепанный гардероб прочих волшебников, ни на остальных женщин в фильме (у маглов, конечно, сплошные атласные платья с норковыми шубами). Художник по костюмам Жан Луи так крут, что успел поработать с Кьюкором, Фрицом Лангом, Орсоном Уэллсом и исполнять дотошные заказы Марлен Дитрих. До чего хорошо:


В моей твиттер-ленте поголовно смотрят "Тонкого человека" в эти праздники, что и правильно. Мирна Лой и Уильям Пауэлл в роли супругов-детективов уморительны, а наряды у Мирны выглядят местами красиво, чаще нелепо и весело, и уж точно выделяются (особенно люблю похмельный наряд с торчащим во все стороны плиссированным фатином). За смешными дуэтами - к "Магазинчику за углом" с миленькими шляпками Маргарет Саллаван.

Nobody needs a mink coat but a mink! 
"Christmas in Connecticut", 1945
Большинство рождественских фильмов или сцен совсем не интересны оперением, потому что актрис обязательно засовывают в длиннющую шубу, как в "Рождестве в Коннектикуте", "Запомни ночь" (оба с восхитительной Барбарой Стэнвик), "Жене епископа", "Праздничном романе", "Шербурских зонтиках", "Очень Мюреевском Рождестве" (у этого зато каст не весь белый) и "Кэрол". Праздничное кино возвращается каждый год, поэтому и одето максимально нейтрально.
С другой стороны, вот герои "200 сигарет" могут проспать собственную вечеринку, испортить все свидания и уронить себя в лужу, но новогоднее настроение никуда не пропадёт. Красное платье Кортни Лав, чокеры, цветные колготки, кружевные манжеты, пестрый искусственный мех, винтажные платья из 50х, панк Кейси Аффлек в леопардовом топе, его оранжевоголовый друг в килте и вот эти двое - сносили всё, что плохо лежало.
Еще у того самого платья Джуди Гарленд, из статьи, был красивый трибьют в "Золотой молодежи" Уита Стиллмана. Сходство ужасно близкое, возможно неумышленное, но два праздничных фильма покрывают три временных периода ХХ века, когда те безумные рукава-буфы были в моде: нулевые, сороковые и восьмидесятые.
А в норвежской сказке "Journey To the Christmas Star" полно нордической эстетики вплоть до вышивки и лухкка (вариант пончо) - открыточной, но всё равно цепляющей.

- You look... er, amazing. 
- Doctor, you have no idea whether I look amazing or not. 
- Well, you've moved your hair about, haven't you?
The Husbands of River Song, 2015
На ТВ свои порядки. Когда вконец надоело это всё, нужен эпизод "Pushing Daisies" о бессмысленности рождественских свитеров, заснеженных трупах и русалках - "Corpsicle".
В "Doctor Who" обычно празднуют в: a) пижаме, b) униформе, необязательно своей, возможно приснившейся, c) викторианской эпохе. А есть еще эти замечательно роскошные платья Ривер Сонг, которые скорее исключение, потому что странные люди археологи.
Безусловно, красивей всего наряжают ёлку в "Downton Abbey", рождественские духи по большей части будущего вовсю ревут в "Dickensian", и сам Диккенс не подводит. А рождествеский спешл "Cranford" - самое мимишное костюмное телевидение на свете, с телятами, свадьбами, здравомыслием викторианских старушек, исключительной тщательностью костюмного отдела и Хиддлстоном в придачу.
В американских сериалах всегда найдется, кого одеть в эльфоподобную пачку (смотрите "The Librarians", "The Last Man on Earth"), ёлку (смотрите "Community", снова "The Last Man on Earth") или всё-таки эльфа (смотрите "Glee", "Hart of Dixie"). Кто-то всегда постарается выглядеть истерически нарядным (подсмотрела у "Scream Queens", подзабыла у "Gossip Girl"). И снова череда рождественских свитеров и красных пальто.



Но мой самый любимый праздничный образ должен быть из какой-нибудь костюмной экранизации - и это "Hogfather" Пратчетта, с Мишель Докери в роли внучки Смерти (Что бы сделала Сьюзан? - спрашиваю себя каждый раз, когда не хватает в жизни порядка).
Знаете, кого тут еще не хватает? Уж это будет повод порадоваться. Диснеевские киноадаптации все визуально помпезные, зато Жаклин Дюрран одевает актеров как людей, модернизирует, что можно и нельзя, выбирает ноские ткани и обязательно добавляет некричащие, симпатичные детали.


Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

26 дек. 2016 г.

Monday Favourites

1. Замечательный материал Quartz о силе женских журналов, прецеденте с Teen Vogue и Трампом, движении феминистских блогов.
2. Отличный список лучших костюмов в кино за год от FILMSCHOOLREJECTS.
3. Рената пишет о правильных зимних свитерах из фильмов и сериалов для cosmo.ru.
4. Иллюстрации Элен Кэйр.
5. Короткая история модной литографии от Jezebel.
6. BoF про десять движущих сил модной индустрии 2016го.
7. Миловидные портреты и розовые летучие мыши Трейси Льюис.
8. Хорошая The Haute Pursuit.
9. Люблю Фелисити Джонс давно и очень сильно, вот симпатичный гид по стилю актрисы от Man Repeller.
10. Иллюстрации Studio Fantasma.

P.S. Cлева - Каролин Мёрфи в объективе Стивена Мейзела для Vogue It ноября 2014, справа - Михал Пуделка для Numéro #169.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

19 дек. 2016 г.

Monday Favourites

1. The New York Times вспоминает события 2016го в политике, когда одежда имела значение и служила универсальным языком.
2. Pret-a-Reporter проливает свет на то, как труд художников по костюмам остаётся без признания и вознаграждения за продажу мерча и побочных fashion-линеек, и обсуждает размытые границы дизайна.
3. Классный материал Tyranny of Style о костюмах диснеевской "Моаны".
4. Роскошно детализированные акварели Натальи Жете.
5. Tom + Lorenzo с поэпизодным обзором костюмов "The Crown".
6. Интервью i-D с художницей по костюмам Нэнси Стейнер (не самая популярная в своей профессии, она ответственна за клипы Smashing Pumpkins и Nirvana, фильмы Софии Копполы и возвращение "Твин Пикс").
7. Волшебная анималистика Андреа Хрняк.
8. Хорошая Gal Meets Glam в Исландии (части 1, 2, 3).
9. Иллюстрации jothomasina.
10. Красный Valentino в духе "Суспирии".

P.S. На фото - Марик Шиммель для итальянского Marie Clarie марта 2016.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

5 дек. 2016 г.

Monday Favourites

1. Клёвый спецпроект Platforma: украинские классики в украинских брендах.
2. Q&A с художником по костюмам страшно замечательного 'Холистического агенства Дирка Джентли'.
3. BAMF Style разбирается с Ильёй Курякиным из 'Агентов А.Н.К.Л.'
4. Психическое здоровье в индустрии моды и его значимость для экономики в материале BoF.
5. Иллюстрации krissykittens.
6. Интервью Pret-a-Reporter с художником по костюмам 'La La Land' (уже и так затаили дыхание).
7. Воинственные портреты Аны Куни.
8. The Daily Dot связывает костюмы 'Фантастических зверей' и салемские процессы.
9. Иллюстрации Андрэ Родма (Жасмин в Balmain и многовато мутантов).
10. Подробная статья la-gatta-ciara о костюмах "Медеи" Пазолини.

P.S. На фото - Джессика Честейн в объективе Душана Релжина для декабрьского Vogue Ukraine,

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

21 нояб. 2016 г.

Monday Favourites

1. Хичкоковская фантастика Дэвида О. Расселла для Prada (с Фридой Пинто, Джоном Красински и еще дюжиной классных актёров).
2. The Blueprint разбирает стиль Бьорк (у которой сегодня день рождения!).
3. Интервью Racked с художником по костюмам Westworld: само собой, костюмы напечатаны на 3D-принтере.
4. Премилые иллюстрации Мириам Салазар.
5. Чудная Margo & Me.
6. Иллюстрации Ходайи Льюис.
7. BoF профессиях будущего в fashion-индустрии.
8. Волшебная La Vita Mia.
9. Иллюстрации и путешествия Меган Моррисон.
10. Райское яблочко Gucci под 'Il Dolce Suono'.

P.S. На фото - Фелисити Джонс для Hollywood Reporter.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

14 нояб. 2016 г.

Monday Favourites

1. Гид по суфражисткам в кино и сериалах от Frock Flicks.
2. Классная Pandora Sykes.
3. Что надевает редакция Racked to get shit done.
4. Иллюстрации Пола Кенга.
5. Очаровательная Dans Vogue.
6. Цветочная fashion-иллюстрация с твистом от fenyfenn.
7. Портреты Бенджамина Эдварда.
8. Крутая и неожиданная коллаборация от i-D: пять женщин, пять стран и CHANEL Nº5.
9. Fashionista про костюмы "Loving", фильма о судебном процессе, установившее свободу смешанных браков в США.
10. How To Make A Man о том, как одевался Леонард Коэн.

P. S. На фото — Селена Форрест в объективе Карима Садли для ноябрьского T Magazine.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

8 нояб. 2016 г.

Seohyun as Woo-hee in "Scarlet Heart: Ryeo"

Серое платье — моё любимое. Самое простое из всего гардероба героини (серый носили люди незнатного происхождения, потому что отбеливать хлопок им было запрещено), но сквозь него так замечательно брезжит свет, и вообще рифмуется для меня с серым топом из весеннего Delpozo

Как вы давным-давно заметили, я сильно неравнодушна к костюмному кино и ТВ, но дело обычно ограничивается британским и американским продуктом, и это нужно было исправить. Так что стоило Ренате предложить посмотреть корейский сериал с Х веком, принцами и путешествиями во времени, я долго не раздумывала.
"Алые сердца: Корё" (달의 연인 - 보보경심 려) фокусируются на девушке из настоящего, оказывающейся в Корё при дворе первого императора, но мне ужасно хочется показать наряды второстепенного персонажа — с ней я в полной мере оценила работу художников по костюмам.
У Хи — принцесса завоёванного Хупэкче, скрывающаяся при дворе нового государства как кисэн (это женщины, обученные искусствам и развлекающие мужчин из высших классов). Сладко-горькая опальная принцесса больше принадлежит Х веку, чем все остальные персонажи сериала — как в речах, так в поступках (ай мин: не понимала и половины того, что она несла в первых сериях).
А кисэн еще и подразумевает занятный гардероб танцовщицы — не подверженный правилам, как у других, где найдутся и элементы привилегированного, и низших классов, и что-то более эксцентричное.

Например, красные шаровары.
Не смотря на обстоятельства и прозрачные шелка, У Хи меньше всего похожа на интриганку и, кажется, больше увлечена искусством кисэн (читай: размахиванием мечей), чем шпионажем и наемными убийствами  но до поры до времени.
Шаровары, конечно, отличная тема*. Поскольку костюм эпохи Корё впитал в себя мультикультурализм, У Хи появляется и в подобии ханбока (традиционный корейский костюм), и в шароварах. Последние, в том числе и с короткой юбкой, в сериале носит только недворцовая прислуга и кисэн, но у последних материалы отличаются: шаровары и чогори (блузка) из тончайших прозрачных тканей чистых цветов и в несколько слоёв.
Но У Хи хороша и в более высокостатусных нарядах: красочных ханбоках с вышивкой цианового, розового или баклажанного цвета, благо, сюжетная линия способствует. И каждый раз украшает чогори подвеской-норигаэ с крылатым мимимишным хранителем гробниц.

    * Салют Water-Cure Journal и Амелии Блумерс, которые 160 лет назад пропагандировали шаровары с юбкой до колен в западном мире, и у них ну совсем немножко получилось. Эх, западный мир.



Так хорошо выглядит сериал примерно всегда

Ханбок переживает тихое возрождение: так пишет vogue.com; по соответствующему тэгу в instagram всё красиво; Vogue Korea время от времени делает славные съемки; финальный выход прошлого круиза Chanel в Сеуле дословно повторял силуэт (но скорее навеян k-pop, чем традиционной одеждой); а на улицах, в том числе и на неделях моды, ханбок мелькает чаще обычного.
Когда я начала корейский сериал, как раз выпустил коллекцию Delpozo, в которой сошлось всё: объемные формы, вышивка, минимум швов, яркие, но не раздражающие глаз барвинковый, амарантовый розовый и циановый цвета, длинные серьги как цветы глицинии. Силуэты отдельных выходов, в которых угадывается деконструкция ханбока. А завораживающие материалы, переливающиеся, прозрачные ткани и вязанные паутинки созданы под влиянием инсталляций корейской художницы Су Санни Парк. И море света тут же, поэтому у меня коллекция так легко сплетается с образом корейской принцессы из сериала.
Должна быть какая-то магия или холистический принцип в том, что сосредоточенный на Корее Х века взгляд продолжает видеть её в очень современной коллекции, и это огромное эстетическое удовольствие.

Мне очень, очень нужен был малейший повод вставить сюда эту красоту. Безумно люблю Delpozo за то, в марке до максимума выкручена современность и немножко меньше —романтичность.
Фото: Moda Operandi, Neiman Marcus The Blog, Vogue

В предыдущей серии: Ребекка Холл и её плиссированное платье а-ля Фортуни в Конец парадам / Parade's end

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

7 нояб. 2016 г.

Monday Favourites

1. Колин Этвуд о костюмах "Фантастических зверей" для Wizards And What Not (я уже их очень люблю; этот год удался на костюмы ХХ века).
2. Классная Finding Paola.
3. Акварели Даниэля Веласко: от кутюрного Chanel до диснеевской Урсулы до головы самурая.
4. Интервью Pret-a-Reporter с художником лощеных, в-стиле-Бетт-Дэвис костюмов Allied с Брэдом Питтом и Марион Котийяр.
5. Мишель Клаптон и команда The Crown о невероятно масштабной работе надо костюмами сериала.
6. Иллюстрации Санни Гу.
7. Почему мода в Noctural Animals Тома Форда играет ключевую роль и от неё жутковатые мурашки по коже, рассказывает художник по костюмам в интервью Who What Wear.
8. Скульптурируя деним: отличный ролик о живом труде у Show Studio.
9. Иллюстрации Сары Гилберт.
10. Любопытный материал The Blueprint про fashion product placement в кино.

P.S. На фото - Луна Бийл для сентябрьского Le Monde M.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.

31 окт. 2016 г.

Monday Spells

1. Беспощадные платья-убийцы из XIX века в отличной статье National Geographic.
2. GlamAmor о костюмах в "Его Девушка Пятница" (эй, это Хильди Джонсон - одна из моих горячо обожаемых героинь, и один из моих горячо обожаемых фильмов).
3. Такаши Мураками о поп-культуре, Louis Vuitton и всём остальном для Complex.
4. Сокрушительные иллюстрации Эллен Боулз.
5. Коллаборация River Island с Vogue UK и British GQ - серия роликов о корнях британского стиля.
6. Иллюстрации Астрид Вос, которая тоже лихо рисует портреты.
7. Кристофер Кейн пишет о креативности и ар брют для Document Journal.
8. Безумно, безумно прекрасный Kickstarter: сборник комиксов о ярких моментах истории моды, с участием Кевина Вады, Маргарит Саваж и других крутых художников.
9. Иллюстрации Рамоны Шантаф.
10. Котики и мода в серьезном обзоре Fashionista.

P.S. На фото - Джессика Честейн в объективе Вилли Вандерперре для круизной Prada 2017.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.

24 окт. 2016 г.

Monday Favourites

1. Замечательный и важный пост London is passion о девочках, мечтах и глянцевых журналах.
2. Культовые фильмы, промелькнувшие в коллекциях прошедших недель, в списке Dazed Digital.
3. Тем временем vogue.com рассказывает о заимствованиях из изящных искусств.
4. Мода и магический реализм в иллюстрациях Джорджа Антониу.
5. Подборка новых сериалов с крутыми костюмами от LA Times.
6. Хорошая COUTUREKULTEN.
7. Иллюстрации Лары Вулф.
8. Отличный Observer о вопросах феминизма и сложностях модной индустрии Индии.
9. Более привычная fashion-иллюстрация Матса Бергена.
10. Миучча Прада и Раф Симонс болтают на страницах восьмого номера System Magazine.

P.S. "Сёстры Шекспира" из сентябрьского дополнения Vogue Italia; Михал Пуделка снова снимает Valentino.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.

10 окт. 2016 г.

Monday Favourites

1. la-gatta-ciara о странных рукавах с прошедших недель и их исторических корнях (ренессансные рукава, по-моему, чудесные).
2. Классный обзор BoF о феминизме и парижской неделе.
3. Иллюстрации Натали Ромпотис.
4. AnOther о наследии Джозефины Бейкер.
5. Интервью WWD с художником по костюмам 'Planetarium' с Натали Портман и Лили-Роуз Депп. Тут, оказывается, интересно: американская простота и парижский кутюр тридцатых.
6. Иллюстрации Skinny Nicky.
7. Ролик Tiffany & Co с Эль Фаннинг.
8.Большой материал о Burberry в блоге Style Bubble (мне нравится эта коллекция).
9. В иллюстрациях Maruka много фанарта и дизайна персонажей, как будто нарисованного готической лолитой, но попадаются редкие fashion-иллюстрации - Alexander McQueen в такой интерпретации, оказывается, особенно хорош.
10. Нелл Гвин, английская актриса и фаворитка Карла II, на экране: обзор киношных образов от Frock Flicks. А вот мне больше нравится Гугу Мбата-Роу в образе Нелл из прошлогодней постановки Shakespeare's Globe (в том числе и по части платьев). Настолько, что не могу не поделиться фото
Фото Тристрама Кентона
P.S. На титульном фото - Флоренс Коски из ноябрьского Harper's Bazaar UK.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.

4 окт. 2016 г.

Киноотчет за январь-март

Великобритания, Франция, 2014
Режиссер: Мэттью Уорчас 
Сценарий: Стивен Бересфорд
В ролях: Джордж МакКэй, Бен Шнетцер, Пэдди Консидайн, Фэй Марсей, Билл Найи, Имелда Стонтон, Доминик Уэст, Эндрю Скотт, Джозеф Гилган, Крис Овертон, Фредди Фокс

Я смотрела его в самую подходящую ночь в году, и когда в финале происходило удивительное, вокруг экрана взрывались фейерверки.
Каждая сцена фильма очень направленно и с незамутнённым энтузиазмом работает на идею, и в результате получается универсальное кино о человечности, смешное и оптимистичное. С каким удовольствием потом обнаруживаешь, насколько точно в фильме отражены реальные события - разве что на полу шахтёра Дая Донована (Пэдди Консидайн) в то время мирно спали не десять, а все двадцать семь членов LGSM (Lesbians and Gays Support the Miners).
Великобритания восьмидесятых, группа геев и лесбиянок организовывают движение в поддержку бастующих шахтёров, пока правительство и таблоиды насилуют обе группы. Дюжина классных и неожиданных перфомансов и десятки чудесных моментов, вроде того, когда в зале собраний шахтёров запели "Bread and Roses", и это было не внезапным музыкальным номером, а самой закономерной и живой штукой. Песня замечательная, с одной стороны, уже давно обитает в фолк-пространстве, с другой, отсылает к еще одному страйку.
Великобритания, 2014
Режиссер: Ян Форсис, Джейн Поллард 
Сценарий: Ник Кейв, Ян Форсис, Джейн Поллард
В кадре: Ник Кейв, Уоррен Эллис, Дариан Лидер, Рэй Уинстон, Бликса Баргельд, Кайли Миноуг, Сьюзи Бик 

     It's the limitations made you wonderful disaster you probably are.
Рвущие душу 24 часа из жизни Ника Кейва, которые начинаются внутри обложки Push The Sky Away и которые на самом деле выдумка. Музыкальные документалки и раньше выдавали полуправду о своих героях, но Кейв заходит очень далеко, переписывает личную историю и создаёт новую память о себе. Алхимическое кино.
И при этом - приятное и остроумное.
И самое важное - песни, которые заманивают жизнь внутрь себя и тесно с ней переплетаются. И тут же в фильме - ощущение свободы, когда границы между сценой и жизнью и между мирами открыты, и неизвестно какие вещи проникают с обоих сторон. И вот уже возможно испить крови дракона и заговорить на языке птиц.
     The song is heroic because the song confronts death. The song is immortal and bravely stares down our own extinction. The song emerges from the spirit world with a true message: "Some day I will tell you how to slay the dragon".
США, 2014
Режиссер: Хорхе Р. Гутьеррес 
Сценарий: Хорхе Р. Гутьеррес, Дуглас Лангдэйл
Роли озвучивали: Диего Луна, Зои Салдана, Ченнинг Татум, Рон Перлман, Кристина Эпплгейт, Айс Кьюб, Кейт дель Кастильо, Гектор Элизондо, Дэнни Трехо

Смотреть ради душевного оздоровления и ради напоминания, как жить в ладу с миром умерших, и как хранить память о них - постоянно, усердно, как бы тяжело это ни было. Ради мощного эмоционального ядра и смешных шуток. Ради персонажей - живых и умилительных, сошедших с прилавков народных умельцев - и да, на протяжении ленты такой причудливый визуал оправдан десятками разных способов.
Номинально главный герой - Маноло, но это всего лишь значит, что ему достаётся чуть больше сцен и неприятностей (чудесный, чудесный Диего Луна! влюблена в его имя, в его голос, в его испанский). У Марии и Хоакина, меж тем, персонажной драмы хватает - не слишком оригинальной, но интересной и более-менее новой для мультфильмов. Проект очень кстати хотели сделать трилогией - эти двое заслуживают отдельных фильмов.
4. Золушка/Cinderella - 9
США, Великобритания, 2015
Режиссер: Кеннет Брана 
Сценарий: Крис Вайц
В главных ролях: Лили Джеймс, Кейт Бланшетт, Ричард Мэдден, Хелена Бонем Картер, Нонсо Анози, Стеллан Скарсгард, Софи МакШера, Холлидей Грейнджер, Дерек Джекоби, Бен Чаплин, Хейли Этвелл

Какой кайф.
Моя любимая версия "Золушки" - в блестящих "Ведьмах за границей". В книге Пратчетта сказка разворачивается в нескольких направлениях одновременно, затрагивая и древнее с пугающим, и диснеевский мультфильм. Кроме прочего, это очень хорошее исследование на тему. А еще напоминание, что people think that stories are shaped by people; in fact, it's the other way around.
И мне нравится, как авторы этого фильма считаются со сказкой, делают её человечной и открытой по отношению к слушателям, изворачиваются, лишь бы она не казалась втолкованием подозрительных ценностей. Да, в фильме еще много дурацкого, иногда игнорируются важные вещи, но это необязательно плохо.
"Have courage and be kind" - и очень мультяшные, и фантастические слова. Это шекспировские "Have patience and endure" - слова Эдгара в "Короле Лире", отца Франциска в "Много шума из ничего" и Ричарда Третьего. И это слова, которые взращивают Эллу.
Элла - не половая тряпка. Как по мне, дело в долге сохранить семейный дом. Тот такой хороший, с английским садиком и красочным шинуазри на стенах, что сомневаться не приходится.
Из симпатичных мелочей - сводные сестры. В диснеевском оригинале их злобность связывалась с непривлекательностью и музыкальной бездарностью, в "Заколдованной Элле" - с фангерлингом, в "EverAfter" у них появляется проблеск индивидуальности, но в недавнищнем "Into the Woods" они - однобокое воплощение буллинга. Тут же злым сестрицам-нуворишам ставится в укор лень, неразборчивое потребление и кичливость - неплохая попытка.
США, Великобритания, 2013
Режиссер: Адам Вингард 
Сценарий: Саймон Баррет
В роляхДэн Стивенс, Майка Монро, Брендан Мейер, Шейла Келли, Лиленд Орсер, Лэнс Реддик

Дэн Стивенс kills it в декорациях из белых простыней, хэллоуинских тыкв и неоновых лучей. Получаешь какое-то непорядочное удовольствие от каждого искривления в его ухмылке и взгляде.
"Гость" путешествует от сюжета к сюжету, останавливаясь то у демобилизированного солдата с ПТСР, то у сбежавшего подозреваемого, от жанра к жанру - от триллера про тени сомнений до карпентеровщины под дарквейв. Всё происходит под продуманный саунтдтрек из восхитительного норвежского синтипопа, none more goth песенки Sisters Of Mercy и всякого. И при этом фильм прост как три копейки.
Великобритания, Франция, США, 2004
Режиссер: Ричард Лонкрэйн 
Сценарий: Адам Брукс, Дженнифер Флэкетт, Марк Левин
В ролях: Пол Беттани, Кирстен Данст, Сэм Нил, Джон Фавро, Бернард Хилл, Элинор Брон, Николай Костер-Вальдау, Остин Николс, Джеймс МакЭвой

Драмы главных героев замкнуты внутри теннисных кортов и как-то не особо напряжены, но нам не обязательно всегда хочется заметного конфликта в истории, правда?
Зато хотелось, чтоб фильм еще чуточку перекосило в сторону тенниса. Хотелось увлекательно расписанных деталей, а тут только - ну да, настоящий Уимблдон, да, корты и зрители тоже аутентичные. С другой стороны, кто в нулевых вообще подпускал задротов к комедиям? А в результате кино периодически кажется тонким и непродуманным.
Но двое блондинов в главных ролях демонстрируют такую химию друг с другом и с теннисной ракеткой, что всё прощаешь.
А эпизодические роли тощего и зеленого МакЭвоя - то еще удовольствие.
7. Неотразимая Тамара/Tamara Drewe - 7
Великобритания, 2010
Режиссер: Стивен Фрирз 
Сценарий: Мойра Буффини, Пози Симмондс
В ролях: Джемма Артертон, Роджер Аллам, Билл Кэмп, Доминик Купер, Люк Эванс, Тэмсин Грег, Джессика Барден, Шарлотта Кристи

     - You're not allergic are you?
     - To indie drummers? Maybe.
Очень прямолинейное кино с сочной английской сельскостью и миллионом моментов second-hand embarrassment, к тому же - современная вариация на тему "Вдали от обезумевшей толпы". От Джеммы Артертон глаз не отвести, причем её Тамара не объективизируется фильмом и не стает музой для писателей и прочих творческих личностей из сюжета, зато находит не один ответ на важные для себя вопросы, как и полагается Батшибе.
Фильм наследует формат первоисточника - еженедельных стрипов для Guardian по мотивам Томаса Харди, поэтому постоянно разваливается на эпизоды. Может, от такого состояния даже пытались избавиться, как-то один раз, но подобная дробленность даже душевная.
А шуточки про викторианского классика и потешная писательская резиденция настраивают на легкое отношение к литературе, и знаете, если начинать чтение Харди с "Вдали от обезумевшей толпы", то так и надо. И как классно интерпретирована сцена из книги, в которой сержант Трой добивался Батшибы, махая саблей в ложбине среди папоротников (Трой тут -инди-барабанщик Доминика Купера с подводкой).
И всё-таки! Этому фильму решительно не хватает овец.
Великобритания, США, 2015
Режиссер: Мэттью Вон 
Сценарий: Джейн Голдман, Мэттью Вон, Марк Миллар, Дэйв Гиббонс
В главных ролях: Тэрон Эджертон, Колин Фёрт, Сэмюэл Л. Джексон, Марк Стронг, Софи Куксон, Майкл Кейн, София Бутелла, Саманта Янус, Ханна Альстрём, Джек Девенпорт, Марк Хэмилл

Кажется, тут во что бы то ни стало пытаются вызвать ответную реакцию: безобразные с точки зрения прогрессивного социума моменты, которые фильм вроде бы и поддерживает; тут же бондовские клише, которые вроде бы ушли, и даже вздох облегчения от того, что они ушли, ушел. Ощущение, что фильм избавляется от запыленных норм старых институтов и жанров, критикует классовость - но проигрывает. Я вот готова полюбить героиню Софи Куксон (у нас одинаковые пиджаки и возможно, еще больше общего), если бы её роль в финале не сводилась к нажатию большой кнопки на заднем плане.
С другой стороны, кино напоминает ставить под сомнение любимых экшн-героев, время от времени честно сочувствует потерям с любой стороны, тыкает пальцем в ту часть CEO-культуры, которая отказывается марать руки, принимая решения. Поэтому сиквел я жду с любопытством.
Но самое трогательное и симпатичное - это вера в то, что manners maketh man и в то, из чего эти хорошие манеры сделаны. И секретная служба - портные Сэвил Роу, в которых больше правильного, чем в тех, для кого они шьют костюмы.
Великобритания, 1935
Режиссер: Альфред Хичкок 
Сценарий: Йен Хэй, Джон Бакен, Чарльз Беннет
В ролях: Роберт Донат, Мэдлен Кэррол, Люси Маннхайм, Годфри Тирл

Подходила с бесконечно завышенными ожиданиями - как к лучшей комедии Хичкока, все еще британского Хичкока, любимого Хичкока, от которого всегда-всегда не оторваться (на самом деле нет, но в 15 случаях из 20), поэтому заскучала в первые же полчаса.
И всё-таки тут несколько очень красиво снятых эпизодов. Сцена со шпионкой, врывающейся в квартиру главного героя, подкупает всем: конспирологией, персонажами, остроумием, на редкость адекватной и правдоподобной реакцией главного героя на творящееся безобразие. А композиция и контраст красиво завершают дело. Эти маленькие разговорные сцены с откровениями я люблю у Хичкока намного больше, чем любые преследования кукурузником и светящиеся стаканы молока (безоговорочно великие и значимые, но не такие душевные)..
О душевности: режиссер и обычную потасовку, неразбериху в толпе наполняет фирменной паранойей - и это в первые минуты фильма.
А главные герои пол-фильма проводят прикованными друг к другу, параллельно ссорясь и влюбляясь (люблю You Instead с такой же завязкой, но на шотландском музыкальном фестивале). И если вы сомневались, Хичкок приковал актёров наручниками друг к дружке в первое же утро съемок.
США, 2014
Режиссер: Алехандро Гонсалес Иньярриту 
Сценарий: Алехандро Гонсалес Иньярриту, Николас Джакобоне, Александр Динеларис, Армандо Бо, Рэймонд Карвер
В ролях: Майкл Китон, Эдвард Нортон, Эмма Стоун, Наоми Уоттс, Зак Галифианакис, Андреа Райзборо, Эми Райан, Линдси Дункан

     I said to my wife, ‘The moral [of Birdman] is that I should never stop playing Wolverine. I’ve got to find a way to keep playing him until I die" (Hugh Jackman)
Нельзя понять, насколько лукавит Иньяритту, и способен ли такой серьезный реж на самоиронию и прочие проказы (ну нееет, только не он). Такая неопределенность намеренная, но никакой пользы от неё нет (как и в Kingsman, кстати). Может, он троллит, но хмурого занудства в фильме меньше не становится. И это как раз тот фильм, что держит своих зрителей за идиотов и заранее готов осмеять любое мнение о себе, надо ж так.
Сам сценарий слишком мелочный и неприятный. Герои постоянно констатируют и так понятные вещи, включая режим "as you know". Многие сцены сводятся к тому, как тяжело в главном герое уживаются стремление к популярности, боязнь продаться и желание делать значимое, и это всегда показано в комедийном ключе, крупными мазками и большими поэтическими жестами, без полутонов и деталей. Зато эпизоды обсуждения СМИ, твиттера, вирусности в интернете и ко на бумаге кажутся бестолковой сатирой, но на экране они сварены вкрутую и отыгрываются с полной серьезностью.
Особенно паршивое ощущение, когда видишь в театральном критике (Линдси Дункан) всех критиков, в кучке безумных интервьюеров - всех журналистов, а в Бёрдмене - всех супергероев (фильм просто не дает шанса на то, что есть другие).
И всё-таки в фильме много потенциала для безумного, непонятного и живого, которое рискует превратиться в гнетущий пафос, но иногда этого не делает. Однозначно увлекательно следовать за камерой, которая красиво взвивается и планирует, рискуя сорваться, точно так же, как и главный герой.
США, Великобритания, Канада, 2014
Режиссер: Роб Маршалл 
Сценарий: Джеймс Лэпин, Стивен Сондхайм
В ролях: Мэрил Стрип, Эмили Блант, Джеймс Корден, Анна Кендрик, Крис Пайн, Дэниэл Хаттлстоун, Лилла Кроуфорд, Билли Магнуссен, Маккензи Мози

Всячески пытаясь отстраниться от темы, сколь-нибудь оригинального взгляда на сказки мюзикл не предлагает. Даже Once Upon a Time решает похожие конфликты куда лучше (во многом благодаря формату и фанам). Ключевые элементы историй - Золушка на балу, Джек на бобовом стебле - у Маршалла происходят за кадром, кое-кто из персонажей, вроде волка с накладными ушами, подчеркнуто несказочный, притворный, а остальных чудесами не корми - дай кому-то испортить жизнь.
Гора недостатков достаточно внушительна, но успевает порасти разными приятными мелочами. Коронная полифония мюзиклов Стивена Сондхайма тут лучшая - особенно в первом и последнем музыкальном номерах. В его музыке нет места одиночеству - you are not alone, no one is alone, truly. Хотя третий акт такой, будто из него выжали всего Сондхайма (никакой текстуры, герои бегают в горячке по самой мрачной из декораций), финальная композиция о том, что взрослые должны рассказывать сказки, спасает положение.
И распрекраснобезумная Agony, Agooonyyy всё-таки застала меня врасплох.
США, 1947
Режиссер: Ирвинг Реис 
Сценарий: Сидни Шелдон
В ролях: Кэри Грант, Мирна Лой, Ширли Темпл, Руди Вэлли, Рэй Коллинз
О том, как двое успешных, красивых и обаятельных взрослых набираются мужества завязать отношения, пока малолетняя героиня Ширли Темпл, влюблённая в Кэри, мечется по сюжету, как феерверк по комнате. Пшик.
Он изначально появился в собственном мирке эксцентричных комедий 40х, но классно состарился - как в случае с "Майором и малышкой", на грани адекватности и работает. Поэтому семнадцатилетняя героиня, к ночи завалившая в в квартиру холостяка, почти не вызывает вопросов.
Главгероиня хороша, старшая сестра-судья - не меньше, безалаберный герой Кэри Гранта с его лекциями о современном искусстве - как обычно. Довольно спокойный перфоманс Гранта, почти не пучил глаза, если что.



Бросилась смотреть из-за одного диалога, который когда-то так здорово потерялся "Лабиринте" с Боуи:
- You remind me of the babe
- What babe?
- Babe with the power
- What power?
- Power of voodoo
- Who do?
- You do
- Do what?
- Remind me of the babe

(ссылка на уморительную версию от Кэри Гранта)





США, 2014
Режиссер: Грэм Эннэбл, Энтони Стакки 
Сценарий: Ирена Бригналл, Адам Пава,  Вера Бросгол, Алан Сноу, Энтони Стакки, Фил Дэйл
Роли озвучивали: Айзек Хемпстед-Райт, Эль Фаннинг, Бен Кингсли, Джаред Харрис, Ник Фрост, Ричард Айоади, Ди Брэдли Бейкер, Тони Коллетт, Саймон Пегг

Герои скорее симпатичные, но очень поверхностные, история частенько напоминает об "Удивительном Морисе и его образованных грызунах" Пратчетта, непереносимость лактозы - бесконечно страшная, а вот костюмы у кукольной анимации меня и правда впечатлили. Элита миниатюрного западного городка Сырграда представлена Белыми Шляпами (I see what you did there!) - и в мультфильме, чрезвычайно сознательном на счет костюмов, это одна из многих побед художника. Викторианские чайные платья и ткани, как на картинах Делакруа ("Свобода на баррикадах" прямо повлияла на костюмы) - настоящее сокровище.
Это, пожалуй, самое простое, что делала Laika. Герой и злодей по-разному справляются с чужим мнением и общественным одобрением в рамках морального выбора. Их история очень просто и хорошо объясняет, почему не следует позволять другим решать, кем ты должен стать, а абстрактным понятиям о успехе - руководить твоими действиями. 
Здорово, что у студии получается ориентироваться на детскую, до-подростковую аудиторию (оставаясь интересными для всех, конечно).
Кстати, тизер у мульта - замечательная вещь в себе, понравился мне больше полнометражки.
США, 2003
Режиссер: Патрик Гилмор, Тим Джонсон 
Сценарий: Джон Логан
Роли озвучивали: Брэд Питт, Кэтрин Зета-Джонс, Мишель Пфайффер, Джозеф Файнс

Сценарий вертел "Тысячу и одну ночь" на своей мачте, но самое большое раздражение у меня случилось от эпизода с сиренами. Нюансированная легенда лишилась всех своих прелестей в угоду показать геройствования протагонистки - Марины, и бульдога. Если бы Синдбад повторил подвиг Одиссея, привязав себя к мачте и попытавшись разрушить чары сирен, получился бы совсем другой мультик с куда более интересными персонажами. Героичность Марины - важная для мульта и вообще штука, а бульдоженька чудесный, но сирены подвернулись не вовремя.
Смешение традиционной и компьютерной анимации намного естественней смотрелось в снятом на год раньше "Treasure Planet", который весь создавался смешиванием того, что было, с тем, что будет (да и персонажи с ворлдбилдингом там куда симпатичнее).
Но главным ударом под дых оказалась не тронувшая меня главная злодейка Эрис. Легко повестись на такое описание, а: убийственная богиня хаоса с великолепными косами (которые практически самое прекрасное видение в мирах Dreamworks)?

Гид по киноотчетам

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.