Time and I have quarrelled! This blog is on semi-hiatus.
Показаны сообщения с ярлыком J. Stewart. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком J. Stewart. Показать все сообщения

2 февр. 2013 г.

Киноотчет за декабрь, 2012

США, 2012
Режиссер: Джон Хиллкоут
Сценарий: Ник Кейв, Мэтт Бондурант
В ролях: Том Харди, Джессика Честейн, Шайа ЛаБаф, Гай Пирс, Джейсон Кларк, Миа Васиковска, Гэри Олдман
Трудно объяснить, почему я так сильно люблю этот фильм: обычно всё дело в характерах, сюжетных перипетиях или особенно красивом кадре, но тут это вовсе ни при чем. То есть очень даже причем, в каком-то смысле: вот у Олдмана с пятью минутами экранного времени и лопатой очень яркий персонаж вышел, вот безнадёжный сюжетный узел вдруг развязывается, а вот Миа Васиковска с оленёнком на руках. Тут история о трёх деревенских братьях-самогонщиках, основанная на вполне себе конкретных и реальных жизнеописаниях, но персонажи и земля в этой истории - мифологические. И еще дух Америки пойман - таким, каким он был от века веков. Подобное ощущение у меня было от "Железной Хватки", но там масштабы и история совсем другие.
Средний из братьев, Форрест Бондюрант, уверен, что их невозможно убить. Форреста играет Том Харди; он мычит, пыхтит, говорит с таким акцентом, что вам ни в коем случае не следует смотреть этот фильм в дубляже, и в целом великолепен. Да и Ник Кейв со своей музыкой бессовестно хорош.
Великобритания, США, 1986
Режиссер: Джим Хенсон
Сценарий: Терри Джонс, Дэннис Ли, Джим Хенсон
В ролях: Дэвид Боуи, Дженнифер Коннелли
А это и вовсе выбило меня из колеи - в хорошем смысле. Из Боуи вышел самый волшебный злодей на свете, весь в блёстках и злорадстве; даром, что влюблённый; даром, что я и так безумный фан Боуи. Правда, не смотря на всю демоничность и загадочность его персонажа, а также умения оборачиваться милой пушистой совой и музыкальные достоинства, тут достаточно классная положительная героиня, чтобы оставаться на её стороне - юная Коннелли очень миловидная и талантливая. Обязательная к просмотру вещь.
США, Канада, 1994
Режиссер: Джиллиан Армстронг
Сценарий: Робин Суикорд, Луиза Мей Олкотт
В ролях: Вайнона Райдер, Гэбриел Бирн, Трини Альварадо, Кирстен Данст, Клэр Дэйнс, Кристиан Бэйл, Саманта Мэтис
Идеалистическое и очень девичье кино - далеко не самое классное в своей нише, но, может, именно из-за этого так меня зацепившее. По факту это пирог с фруктовой начинкой - а пироги всегда напоминают о доме и чём-то еще хорошем. А еще тут очень, очень славный каст, и, хотя я обожаю Вайнону и Кирстен, Клэр Дейнс is the sweetest. Должна признаться, тут впервые за всю свою фильмографию мне понравился Кристиан Бэйл, что невероятно большое достижение.
Новая Зеландия, США, 2012
Режиссер: Питер Джексон
Сценарий: Фрэнсис Уолш, Филиппа Бойенс, Питер Джексон, Гильермо дель Торо, Дж.Р.Р Толкин
В ролях: Мартин Фриман, Иэн МакКеллен, Ричард Армитэдж, Энди Серкис, Джеймс Несбитт, Дин О’Горман, Эйдан Тернер, Кен Стотт, Кейт Бланшетт, Элайджа Вуд, Хьюго Уивинг, Кристофер Ли, Сильвестр МакКой, Ли Пейс
У меня не получается согласиться с теми недостатками, о которых часто говорила публика всё это время. Радагаст милый (и Седьмой Доктор же! I hate good wizards in fairy tales. They always turn out to be him). История не казалась затянутой ни при первом, ни при втором просмотре (и даже в самых неудобных креслах кинотеатра). То, что поход кучки гномов за золотом из книжицы в фильме вдруг превратился в отмщение и дело чести, никак не мешало истории про хоббита, любившего дом, книжки, и дважды в день хорошо позавтракать. На что я не имею своего мнения, так это вторичность фильма по сравнению с ВК - я ведь до сих пор с криком выбегаю из комнаты, где показывают трилогию. Но если сейчас я это делаю, чтоб не проспойлерить себе большой просмотр большого кино, то с ранних лет до недавнего времени я просто ненавидела каждый из фильмов из вредности. Ни один из виденных с 2001 кусочков не затрагивал струны моей души, ни один, ну, кроме Легорландо. То есть в "Хоббите" я не просто не могла увидеть отсылок к ВК - это было моё первое настоящее путешествие в Средиземье, и конечно, это то еще волшебное чувство. А теперь у меня есть еще целых три вылазки туда перед "Пустошью Смога", и я ужасно счастливый нуб, I'm going on an adventure!
С одной стороны, хочется еще много и очень много говорить о персонажах: о хорошем Мартине, о нём не вспомнил только последний тормоз, о том, что понравившихся гномов не сосчитать, но начать можно с Бофура (который еще и в ушанке!), о Элронде, которого мне было мало, хотя там хватает места еще огромнейшему количеству персонажей (и все живые и естественные). С другой стороны, там могло быть просто 3 секунды Трандуила - ну вот Ли Пейс умеет ТАК наклонить голову.
Мини-сериал, Великобритания, 2010
Режиссер: Джон Джонс
Сценарий: Ричард Курти, Бев Дойл, Терри Пратчетт
В ролях: Ричард Койл, Дэвид Суше, Клер Фой, Эндрю Сакс, Чарльз Дэнс, Тимоти Уэст, Стив Пембертон
Mucked about by Terry Pratchett.
Я совсем не собиралась знакомится с Плоским миром в обозримом будущем, но были праздники, творились странные вещи. Во-первых, это было необычно, причудливо, нестандартно; как десертные ложки. Во-вторых, пратчеттовский юмор - вещь очень в моём вкусе (не то, что бы я сомневалась после "Good Omens", но всё-таки). В-третьих, получилось сногcшибательно весело об экономике.
Мини-сериал, Великобритания, 2006
Режиссер: Вадим Жан
Сценарий: Сара Конрой, Вадим Жан, Терри Пратчетт
В ролях: Дэвид Джейсон, Мишель Докери, Марк Уоррен, Дэвид Уорнер, Тони Робинсон
Смерть, у которого во внучках Мишель Докери, который любит печеньки и заменяет Санту на Страшдество - это очень классно и как-то правильно. Мишель с кочергой наперевес как раз такая, которую я очень люблю - хладнокровная и строгая, но с маленькой ребяческой искоркой в глазах. Нравится и мысль про локальные верования, появившиеся от переизбытка того, что хочет верить. Как-нибудь через год прочту книгу и буду ругать экранизацию, а пока пусть остаётся одним из самых праздничных фильмов в моей коллекции.
США, 2012
Режиссер: Джейсон Мур
Сценарий: Кэй Кэннон, Мики Рэпкин
В ролях: Анна Кендрик, Скайлар Эстин, Ребел Уилсон, Бен Платт, Бриттани Сноу, Анна Кэмп, Алексис Кнапп, Эстер Дин
Фильмец содержит такие чудесные отсылки к "Breakfast Club", что hear me squeeee. И одновременно он такой на редкость душевный и смешной (за шутки и гэги отвечала сценаристка New Girl и 30 Rock, так что они, в основном, смешные), что хочется периодически пересматривать. Само собой, будучи фильмом про поющих а капелла студентов, в нем не могло не быть подколов Glee, но еще там есть много мелких фишечек вроде клуба по квидиччу на заднем плане и совершенно невменяемых второстепенных персонажей. А уж с музыкой и главгероями - кучкой поющих нердов - всё в полном порядке, я даже хочу сделать официальное заявление: с этого момента я люблю Анну Кендрик и признаю, что раньше чертовски её не уважала  Ёё голосистый любовный интерес тоже заслуживает особого внимания: при первой встрече он во всё горло проорал "Carry on My Wayward Son", а в конце фильма даже поднял кулачок в воздух, что делает его, um, a viable romantic partner.
1940, США
Режиссер: Эрнст Любич
Сценарий: Миклош Ласло, Самсон Рэфелсон, Бен Хект
В ролях: Маргарет Саллаван, Джеймс Стюарт, Фрэнк Морган
- И если вы хотите прибавку к жалованию...
- Я обсужу это сам с собой, и если я не попрошу слишком много денег, я дам их себе.
Джеймс Стюарт такой высокий, что не влезает в кадр! История давно знакома благодаря ленте "Вам письмо", основанной на той же пьесе. Но тут у истории дивная рождественская атмосфера и колоритный фон в виде магазина сумочек и сигаретниц и множества смешных ситуаций, с сумочками и сигаретницами связанных.
США, 1934
Режиссер: Фрэнк Капра
Сценарий: Сэмюэл Хопкинс Адамс, Роберт Рискин
В ролях: Кларк Гейбл, Клодетт Колбер, Уолтер Коннолли, Роско Карнс
Мне очень понятна ситуация, когда все думали, что фильм - ничего особенного, а он возьми и выиграй все оскары в главных номинациях. Он и правда - ничего особенного. Всё, что обычный ромком бы выставил на передний план: классовые различия, Великая Депрессия, линия репортёр-богатая наследница (я совсем не люблю "Римские каникулы"), тут - только очень маленькие штрихи, на которых никто особо не настаивает. А у Кларка Гейбла и красавицы Клодетт Колбер развивается эталонная эксцентрическая комедия, смешная, всё еще не скучная и трогательная, к тому же.
США, 2012
Режиссер: Стивен Чбоски
Сценарий: Стивен Чбоски
В ролях: Логан Лерман, Эмма Уотсон, Эзра Миллер, Нина Добрев, Пол Радд
Классно, что Чарли сыграл такой умница-актёр, как Лерман: у него нет лишнего подросткового ангста в глазах, да и вообще нет перебора с внешними проявлениями характера, а все внутренние проблемы сыграны очень трогательно, и это как раз такой юноша, что не поднимет руку на уроке литературы, даже если знает ответ. Но мне весь фильм сделала "Heroes" Боуи - она там играет в двух самых фантастических и счастливых моментах.
Книжка, к слову, замечательная, и почти всю её я прочла под "Asleep" в наушниках (в этом месте Патрик бы посмеялся); что круто, фильм и книга совершенно одинаковые по настроению, тон в тон, наверное, если бы не Чбоски собственной персоной в режиссерском кресле, такого бы не вышло. Да и сам по себе факт, что Стивен создал фильм по собственной книге, интересен.
США, 2012
Режиссер: Джош Рэднор
Сценарий: Джош Рэднор
В ролях: Джош Рэднор, Элизабет Олсен, Зак Эфрон, Ричард Дженкинс, Эллисон Дженни, Элизабет Ризер
В эту самую минуту, окруженный людьми и автомобилями, герой Джоша Рэндора внезапно осознал, что у него есть руки и ноги, и скорчил типично рэндоровскую удивлённую рожицу. В наушниках играла увертюра Вагнера. Эту увертюру, а также увертюру Россини, оперу Моцарта и даже один мадригал итальянского гения барокко К. Монтеверди ему порекомендовала героиня Элизабет Олсен, из-за чего герою Джоша Рэндора пришлось долго высчитывать, сколько же ей будет, когда ему стукнет 76 и такая ли уж большая эта разница в возрасте. А героиня Элизабет Олсен его обнимает - правильно, безо всякого повода, так, что все страхи и тревоги выходят. Фильм, в конце-концов, о старости, но он такой милый и лёгкий, что мне ужасно нравится. Там сразу несколько приятных идеек: и об очень толстых умных книгах, и о времени, проведенном в колледже, и о "Сумерках", и о том, как приятно делиться; а еще там есть местный мудрец в смешной шапке, герой Зака Эфрона, он классный. Джош, спасибоещепожалуйста.
США, 1999
Режиссер: Риса Брамон Гарсия
Сценарий: Шэна Ларсен
В ролях: Кейт Хадсон, Пол Радд, Кортни Лав, Кристина Риччи, Кейси Аффлек, Габи Хоффманн, Бен Аффлек
Даже если тебя бросили в канун Нового года, на вечеринку никто не пришел, ты поссорился с другом, потерялся, сел в лужу или проспал самое интересное - это еще не значит, что праздник не удался. Оптимизма "200 сигаретам" не занимать, и в чём-то они похожи на все новогодние фильмы разом, но только тут нет привычных для жанра семейных ценностей или красивых историй о любви, а у самого мелодраматичного момента та еще предыстория. Зато есть своя романтика, сдобренная некоторой дозой иронии. И есть множество разношерстных персонажей: тонко чувствующего панка Кейси Аффлека, неловкой дебютантки Кейт Хадсон, разодетого недоростка Кристины Риччи, парочка совершенно неудачливых в отношениях страдальческого вида парней, каждый - по своему, несколько истеричек, косплееры Мадонны, Кортни Лав как она есть, рефлексирующий Пол Радд (Пол Радд хороший!) и слишком скучный для этой компании Бен Аффлек. И ни одного, казалось бы, приятного персонажа, кроме мудрствующего таксиста, который связывает все истории вместе - но так и надо. Отдельный плюс - забавная стилизация под 80-е и начинается всё веселье под один из хитов Bow Wow Wow.
США, 2012
Режиссер: Тарсем Синх
Сценарий: Марк Клейн, Джейсон Келлер, Мелисса Уоллэк, братья Гримм
В ролях: Джулия Робертс, Лили Коллинз, Арми Хаммер, Нейтан Лейн
Всё как в анекдоте про елочные игрушки: Тарсем вроде бы на месте, но не радует. Расстраивает сценарий и совсем уж дурацкие диалоги (и дубляж, видимо, тот еще попался), но и сам режиссер скорее косит под Тарсема Синха, чем им является. Не хочется лишний раз думать про режиссуру и все показанные визуальные красоты, потому что мне от них делается тоскливо, а вот сценарий - откровенная халтура: сделали бы упор на Снежку - получилась бы новая Элла или Жизель, выжали бы больше из Джулии Робертс - и того лучше; но тут тебе ни истории королевы, ни мстящих гномов. И все 106 мин. съемочная группа и звездный состав валяли дурака, разгуливая в классных костюмах Эйко Ишиоки и изредка строя политические аллюзии в сюжете. Но Белоснежка у Лили Коллинз, вопреки всему, вышла очень хорошая и красивая.
А костюмы всё равно не такие классные, как у Эйко и Тарсема в "Запределье" (где их дурацкая номинация на Оскар в 2007, а?!)

2 июл. 2012 г.

Киноотчет за июнь, 2012: часть первая. Билли Уайлдер

США, 1944 
Сценарий: Билли Уайлдер, Рэймонд Чэндлер, Джеймс М. Кейн
В ролях: Фред МакМюррэй, Барбара Стэнвик
Мрачный, мрачный, мрачный нуар. Хичкоку понравилось. Без переживаний за протагонистов, без внезапной трагической концовки - о концовке зритель знает заранее, без честного героя, который раскрыл бы все преступления, без всепоглощающей любви, которая бы толкала персонажей на убийства. Не история - "трамвай, который не остановится, пока не доедет до кладбища". Поражает и ощущение послевоенной тревоги, и вся жадность капиталистической Америки, и то, с каким чувством и вкусом преподносит это Уайлдер, снимая, как тени падают на лица Барбары Стэнвик (она роскошна не меньше, чем в моей любимой "Леди Еве") и Фреда МакМюррея, напоминая о тюремной решетке. Довершает всю эту чернуху ключевая фраза главного героя, очень поэтичная в первый раз, очень жуткая и ироничная во второй: "Откуда мне было знать, что убийство может пахнуть жимолостью". Блестяще!

2. Майор и малютка/The Major and the Minor - 9
США, 1942
Сценарий: Чарльз Брэкетт, Билли Уайлдер, Фанни Килборн
В ролях: Джинджер Роджерс, Рэй Милланд
Это голливудский дебют Уайлдера - надо вам сказать, он был блестящим режиссером с самого начала. А я заочно влюблена в этот фильм с тех пор, как увидела слоган. Is She A Kid - Or Is She Kidding? 30-летняя Джинджер Роджерс изображает 12-летнюю школьницу, бегает от догадливых контролёров и влюбленных кадетов, в перерыве влюбляясь в обаятельного майора. И получается у неё самый что ни на есть классный эксцентрический фарс 40-х годов, а не какая-нибудь Лолита. Понятия не имею, как такое сокровище остаётся забытым сегодня: их всех фильмов Билли Уайлдера он больше всего близок к "В джазе только девушки" и должен, должен быть хитом.
    
      Three more likes to "The Major and the Minor":
     Cadets
     Faces
     "The girls at the school have an epidemic…They all think they’re Veronica Lake".

3. Сабрина/Sabrina - 9
США, 1954
Сценарий: Сэмьюэл Тейлор, Билли Уайлдер, Эрнест Леман
В ролях: Хамфри Богарт, Одри Хепберн, Уильям Холден
Любимый момент: Одри Хепберн в машине напевает Богарту "La Vie en Rose" и учит, как правильно носить шляпу. Для меня весь фильм - в одном контрастном и красивом моменте. Удивительный Хамфри Богарт! "Сабрина" может быть всего лишь очередным ромкомом с роскошными платьями Эдит Хед, но Богарт добавляет ему фактурности, глубины, сложности, обаяния... и дальше по списку.

4. Любовь после полудня/Love in the Afternoon - 8
США, 1957
Сценарий: Билли Уайлдер, И.А.Л. Даймонд, Клод Анет
В ролях: Гэри Купер, Одри Хепберн, Морис Шевалье
"По моим исследованиям 80% женщин, которые спят на животе - тайно влюблены".
Слишком нежный, слишком трогательный и слишком романтичный, как для Уайлдера, с Одри Хепберн, виолончелью, приятными сердцу диалогами и Парижем. Судите сами: самое вызывающее в этом фильме - скромный браслет на ножке Одри. Хотя юмор фирменный, уайлдеровский :)
5. Свидетель обвинения/Witness for the Prosecution - 8
США, 1957
Сценарий: Агата Кристи, Ларри Маркус, Билли Уайлдер, Гарри Кернитц
В ролях: Тайрон Пауэр, Марлен Дитрих, Чарльз Лотон, Эльза Ланчестер
Я хотела посмотреть что-то по Агате Кристи, даже получила замечательный совет на этот счет, и тут неожиданно оказалось, что Агата уже есть в моих планах. Как же я была рада вместо очередного чернушного уайлдеровского сценария заполучить блестящий умный детектив. Блестящий - потому что очень забавный. Чарльз Лотон в роли адвоката, в главной роли, постоянно острит, дурачится и строит солнечных зайчиков своим моноклем - короче, не такой скучный тучный дядюшка, каким я его помню в зале суда по хичкоковскому "Делу Парадайна". Медсестра Лотона, подсудимый и другие персонажи тоже поданы с юмором, как мне хочется верить, с британским, а не уайлдеровским юмором. И, возможно, я и не люблю Марлен Дитрих, но мне определенно, мне точно нравится её голая нога. 
Раз уж дошло дело до откровенных признаний, то фильм всё-таки блестящий - ну, ок - ему удалось обкрутить меня вокруг пальца.



6. Зарубежный роман/A Foreign Affair (1948) - 7
США, 1948
Сценарий: Чарльз Брэкетт, Ричард Л. Брин, Билли Уайлдер
В ролях: Джин Артур, Марлен Дитрих, Джон Ланд
"И на развалинах Берлина начнется новая весна..." Вторая мировая - сквозная тема у Билли Уайлдера, он чувствует её очень своеобразно. Грустное кино получается: Уайлдер впервые возвращается на те самые "развалины Берлина", откуда когда-то бежал, возвращается и Дитрих, и это не просто метафорические развалины, построенные в павильоне для съемок, а самая настоящая послевоенная Германия. Что можно и не знать до просмотра - ощущение чего-то тяжёлого и очень-очень страшного всё равно присутствует. К тому же, Марлен Дитрих почти весь фильм поёт и курит, а у меня мурашки от поющей и дымящей Дитрих. В итоге, при всём уважении, фильм вышел жутковатым. Это, кстати, комедия, мелодрама и политический фарс с премилым голливудским счастливым концом.

7. Поцелуй меня, глупенький/Kiss Me, Stupid  - 6
США, 1964
Сценарий: И.А.Л. Даймонд, Билли Уайлдер, Анна Боначи
В ролях: Дин Мартин, Ким Новак, Рей Уолстон, Фелиция Фарр
Для 60-х это, пожалуй, слишком лихо и непристойно. А меня и сегодня сценарий мюзикла ввёл в ступор. Пока провинциальный пианист подсовывает Дину Мартину несчастную проститутку Ким Новак под именем жены, обиженная жена заменяет героиню Новак на службе - им уж очень хочется продать свои песни. Довольно-таки бессмысленная острая сатира под второсортные песенки с первосортными звёздами, очень и очень циничная.
8. Дух Сент-Луиса/The Spirit of St. Louis - 6
США, 1957
Сценарий: Уэнделл Мейс, Билли Уайлдер, Чарльз А. Линдберг
В ролях: Джеймс Стюарт
В 1927 г. мир перевернулся, когда Чарльз А. Линдберг совершил первый трансатлантический перелёт. Спустя тридцать лет Уайлдер снимет довольно сухой и сонный фильм об этом случае, который, тем не менее, окажется в списках самых воодушевляющих американских лент. В основном, благодаря Джеймсу Стюарту, я полагаю. "А почему вы уверенны, что вы сможете это сделать? - Мистер Пиксби, когда я был ребенком и самым маленьким в классе, я решил, что я вырасту и во мне будет 6 футов и 3 дюйма. И я этого добился. И даже пол дюйма лишних вышло".
9. Императорский вальс/The Emperor Waltz  - 4
США, 1948
Сценарий: Чарльз Брэкетт, Билли Уайлдер
В ролях: Джоан Фонтейн, Бинг Кросби
Я думаю, тут подразумевалась одна из тех эксцентрических комедий 40-х, которые я так люблю, в которых герой и героиня весь фильм ненавидят друг друга и постоянно обмениваются феерическими остротами, а в конце внезапно женятся. Но это просто предположение. Трудно сказать, когда всё так мутно. Вдруг Австрия, янки при дворе Франца Иосифа, чудовищная причёска у Джоан Фонтейн, а ведь я так люблю её, какие-то пудели... Но смертельно для фильма то, что вся история подана как сплетня пенсинеров. Дурной вкус. Дурной вкус, откуда ему вообще было взяться?

10. Частная жизнь Шерлока Холмса/The Private Life of Sherlock Holmes  - 3
США, 1970
Сценарий: И.А.Л. Даймонд, Билли Уайлдер, Артур Конан Дойл
В ролях: Роберт Стивенс, Колин Блейкли, Женевьев Паж, Кристофер Ли
Людям, кажется, нравится. Критикам нравится. Моффату и Гэттису очень нравится. Я верю, что фильм сделан от любви к Шерлоку. Но правда, нет, серьезно? Водка-икра-балалайка, русская балерина, точь-в-точь Мартиша Адамс, полное отсутствие дедукции, сомнительная вдова вместо Ирэн Адлер и дебил Ватсон! Из чудоковатого набора, только королева Виктория заставляет улыбаться - старая добрая Вики в камео мне точно никогда не надоест. Так и вижу, как после титров она говорит: "Нас это не забавляет". Музыка удивительная и неожиданная, такая, что заставит проснуться среди ночи - в отличии от истории про Лох-несское чудовище.

Превью к Билли Уайлдеру
Гид по киноотчетам
Продолжение следует

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.

6 янв. 2012 г.

Киноотчет за декабрь. 2011


Еще одно воистину крутое кино, знакомство с которым не состоялось бы без Community. Данный документальный фильм весь напичкан отмычками к "Апокалипсису сегодня", однако желания смотреть шедевр Ф. Ф. после шедевра его жены никак не прибавилось, а после той самой серии Community я охотно (и, возможно, наивно) полагаю,что "Сердца тьмы" куда лучше этой "беды стоимостью 20 млн". Так значит, "Сердца". С превеликой радостью вношу его в список самых-самых любимых фильмов и тех, которые на меня повлияли: это одна из самых грандиозных, мощных, необъятных вещей, которые мне доводилось видеть. И то, что делал Коппола - то грандиозное - воодушевляет очень сильно и надолго. В некоторых моментах мне было приятно обнаружить в Ф. Ф. Копполе оптимиста и идеалиста, к примеру, как в этих словах: "Я больше всего надеюсь на выпуск этих маленьких 8-ми миллиметровых камер, и прочего, и те люди, которые раньше не могли снимать фильмы, теперь снимут. И однажды, внезапно какая-нибудь маленькая толстенькая девочка из Огайо станет новым Моцартом и снимет блестящий фильм на камеру своего отца. И когда-нибудь так называемый профессионализм в кино будет уничтожен навсегда, и тогда оно станет настоящим искусством. Я так думаю". С другой стороны, тут с лихвой раскрыта тема Апокалипсиса, как раскрытия и откровения, причем документальный фильм дает возможность высказать всё "в лоб", короче, понять его куда проще, чем некоторые экземпляры ниже. Наконец, мне запомнился рассказ бедняги Мартина Шина о его роли: "Я не понимаю этого парня. Кто такой этот Уиллард? Френсис отважно посмотрел на меня и говорит: Он - это ты. Кем бы ты ни был. Что бы мы не снимали, ты - и есть герой".
2. Драйв/Drive, Николас Виндинг Рефн(2011) - 10
Вероятно, лучшая драма 2011го, по крайней мере, среди тех, что мне довелось увидеть. Объясню это тем, что меня по-прежнему колотит, а на лице появляется улыбка каждый раз, когда я вспоминаю о фильме. Мне очень жаль, что ему цепляют поверхностные клише вроде "нео-нуар" и "второй Таксист", он правда, правда здоровский.
3. Человек с бульвара Капуцинов, Алла Сурикова(1987) - 10
Ох. Сколько еще советской классики вас ждет в моих киноотчетах! Все вы его наверняка видели, а сижу и радуюсь, что моё детство прошло с зомби, инопланетянами и Диснеем: имею счастье насладится новизной подобного кино. Заряжай, Билли :)
4. Древо жизни/The Tree of Life, Терренс Малик(2011) - 10
Более всего меня поразила человечность режиссера: самые удивительные вещи происходят с кино, когда его создатели обладают подобной гуманностью. Вот и Малик. С ним у меня возникает такое странное предчувствие - еще не посмотрев фильм, я уже в него влюбляюсь: так я, бывает, думаю о "Тонкой красной линии", тоже было и с "Древом..". Осознание режиссером в "Древе жизни" мира и духовности мне представляется очень понятным, визуализация этого - очень честной, и таких мыслей при просмотре фильмов у меня еще не возникало. Да и в целом - как только я начинаю воспринимать "Древо.." как произведение киноискусства, механизм начинает ломаться. И хотя кино продолжает казаться вполне хорошим, всё волшебство куда-то исчезает. Кадры с динозавром на берегу океана я не забуду никогда.
5. Париж уснул/Paris qui dort, Рене Клер(1925) - 10
Я умалчиваю обо всех забавных старинных короткометражках, просмотренных за месяц, только чтобы выделить одну - очень необычную. Рене Клер - а он особенный режиссер -  олицетворяет французский импрессионизм в кино, не похож на своих выдающихся американских современников, ничего не проповедует, никого не разоблачает, но как иронизирует!
За него могу ручаться: культ, которым оброс фильм, свидетельствует о безусловном качестве. А величина этого культа дает мне возможность умолчать о значимости фильма - большая значимость, короче. Кино удивительное - и не только из-за своей "пронзительности". Вы, например, вспомните, как злился Макфлай из "Назад в будущее", когда его называли цыпленком, или же, совершенно случайно, как я, наткнетесь на фильм, где Тарантино обстебал всё и вся, "Криминальное чтиво", в моменте с "Джеймсом Дином"-официантом. Самое известное заимствование - в "Бриолине", где режиссер выступил чем-то вроде файлового червя и загадил одну из наиболее впечатляющих сцен фильма, гонку на выживание. А в блоге fashion_always я узнала, что "Бунтовщик" имеет точки соприкосновения с романом "Над пропастью во ржи". Разумеется, и красная кожаная куртка Джеймса Дина засела в голове не только у меня - она вроде куртки Гослинга в "Драйве", только в более глобальном аспекте. За бесценный совет посмотреть спасибо Ренате.
В этой картине спрятан духовный код или что-то вроде этого: его легко прочувствовать, понять, проникнутся. Иначе объяснить совершенно особую магию фильма, например свалив всё на МакГрегора, Еву Грин или музыку, Глазго, режиссера или удачный сценарий, не представляется возможным. Подозреваю, что он понравится большинству :)
Смышленое и на радость традиционное кино, я бы сказала, образец всего милого и очаровательного, что осталось в Голливуде. Подобное я очень ждала - воодушевляющее и с цельной американской эстетикой (чувствуется присутствие Криса Коламбуса, хоть и в качестве продюсера, - а я его просто обожаю). В редких случаях "Прислугу" можно рассматривать как социальное кино, но только в редких случаях; оно того не требует - абсолютно не претенциозное. В самый раз в моих наушниках - игривая "Америка" из небезызвестной West Side Story.
Не знаю, на что я рассчитывала, но на первых минутах уже успело проскочить разочарование: если повествовательное и соответствовало той музыке, то изобразительное - нисколечко. Только после вступления (наличие строго очерченных частей в фильме, кстати, мне очень нравится) всё стало на свои места, и какое же это было великолепие! Но кино так и осталось перетягиванием одеяла между Триером и Вагнером. Последний щедро поделился с автором "Меланхолии" эпичностью, бесстыдством и, наверняка, еще чем-то, что я вряд ли осмыслю. Но вот, например, как легко применить к такому Триеру следующие слова Ницше: "В лице Вагнера современность говорит своим интимнейшим языком: она не скрывает ни своего добра, ни своего зла, она потеряла всякий стыд перед собою". Только подобная афера сделала фильм еще пронзительнее. Я, может, преувеличиваю - ведь отношение к фильму сложилось из-за личных, местами неуместных, ассоциаций: вся эта история постоянно напоминала мне "Спящую красавицу" Диснея) Одна линия меня поразила больше других: сравнение Жюстин с Офелией, бесконечно красивые кадры с героиней у воды и "Офелия" Джона Милле, так лихо выставленная Кирстен на передний план. Большое кино. В то же время абсолютно правильно, что Канны отдали предпочтение гимну жизни, про который - выше, вместо этого безобразия. За такие выборы я люблю наш мир и никогда, никогда, надеюсь, не проникнусь до конца "Меланхолией".
Объективная сторона оценки заключается в выдающемся саундтреке, в том, что это самый стильный шпионский фильм из Англии со времен Хичкока и в том, что не ниже, чем я, его оценили составители пары-тройки списков лучшего за 2011 год. Субъективная сторона: состав, состав, состав! О боги, что за состав! Разумеется, одного Гэри Олдмана бы хватило уже для того, чтоб я считала дни до выхода фильма на экран: он мой любимый актер. Но тут-то еще и остальной цвет британского кино: Хёрт, Фёрт, Камбербэтч, Стронг и Харди, в конце-концов. На Фёрта без улыбки и не взглянешь: то ли из-за его талантливости, то ли из-за карикатурности его очень английского героя, то ли из-за того, что я Фёрта обожаю. Чего бы Колина Фёрта не обожать, когда  вот уже четыре года я наблюдаю за тем, как он стабильно появляется минимум в одном очень хорошем фильме? Одним словом, собралась едва ли не самая интересная компания за 2011 год. А ведь там мог быть еще и Фассбендер в роли Рикки Тарра (Харди в последствии) - ну да ладно. В субъективные плюсы записываю еще один момент: внешняя разведка "Circus", центр всего фильма, представляет собой самый настоящий цирк, но преподнесен он англичанами со всей присущей им иронией и элегантностью, что дает мне право включить "Шпион, выйди вон!" в свой список любимых "цирковых" фильмов. Итог: те, кто души не чает в британских характерах, останется доволен. Остальные рискуют запутаться в одной из самых напряженных историй ХХ века, однако с одними из самых любопытных образов.
Конечно, оценка тут совершенно ни к месту. Оценивать можно кино, но никак ни притчу - по крайней мере, в рамках этого блога. Смотреть нужно исключительно для воодушевления, так как в кинематографическом плане тут ровным счетом ничего особенного. Однако кого-то, может, и увлечет цирковая атмосфера - тогда милости прошу в свой прошлогодний киноотчет с набором цирковых фильмов, где я(хи-хи) замахнулась на Клюге с Феллини. Хотя что я говорю - и у "Цирка бабочек" есть кино-заслуга: сотни зрителей он заставил плакать и радоваться и вас, кстати, тоже заставит. За наводку благодарю блог keep eyes open.
В мае 1958 года на экранах появился "Vertigo" Альфреда Хичкока с Джеймсом Стюартом и Ким Новак - это факт известный. Однако спустя полгода, в накануне Рождества, Стюарт, Новак и головокружение опять на экране, да еще и вместе с Джеком Леммоном, да еще и в фильме про нью-йоркскую магию. Фильме, о котором несправедливо умалчивают составители списков новогодних фильмов - на эту экзотику можно было наткнуться, кажется, только в L Magazine, да и давно это было. Конечно, он не целиком рождественский, но Джимми Стюарт - уже merry little Christmas, не так ли? Вдобавок Новак в роли ведьмы вызывает головокружение одним взглядом, а её экранный брат Лемонн и теперь вовсе один из моих любимых комических персонажей.
Есть только одна-единственная черта, которая объединяет все испанские фильмы, мной просмотренные: в какой-то момент они все сводятся к семье. Этот же фильм, со всей своей семейностью, романтикой и уморительностью напоминает рядовой ситком, сведенный из 5 сезонов к 95 минутам, но где вы еще видели целый ситком за 95 минут? Воистину, искусство - это еще и умение избавляться от лишнего. Пригоден для просмотра на рождественских каникулах.
Я, что греха таить, просто обожаю подобные коммерческие мероприятия. Они все: красочные новогодние фильмы, музыкальные альбомы с набором одних и тех же многолетних хитов о Санте, целые коллекции платьев в пайетках с 90-процентной вероятностью получаются душевными, веселыми и понятными. А отсутствие внятных достоинств скорее радует, нежели настораживает. Всё это касается и сей прелести от Квартета И, которая, однако, обладает одной особенностью: вместо традиционных семейных ценностей, прописанных для рождественского настроения, комедия предлагает кое-что свежее.
11 красивых минут и - верите или нет - со вкусом абрикоса. История настраивает на романтический лад. Трогает. Смотреть!
Не думаю, что нужно что-то кому-то втолковывать про Нарнию, верно? :)
17. Неверлэнд/Neverland, Ник Уиллинг(мини-сериал, 2011) - 5
Легко догадаться, что Нэверлэнд, или Нетландия, - приквел к "Питеру Пену". История сама по себе забавная и интересная, хотя, как я поняла, может не понравиться поклонникам книги. Но абсолютно дурацкие спецэффекты так сильно бросаются в глаза, что кроме них ничего не запоминается; всё совсем несимпатичное, кроме самого Питера. И Динь-Динь: ну кто так летает вообще, а?

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.

3 дек. 2011 г.

Киноотчет за ноябрь. 2011

Кинокартина очень напоминает собственную главную героиню(Кэтрин Хепберн): снаружи - скульптура, совершенство среди прочих(прочих комедий золотой эпохи Голливуда и комедий вообще), внутри - живое существо, с присущими ему теплотой, переменчивостью и пульсирующими жилками. Что прекрасно - фильм не перестает быть отлитой из бронзы скульптурой(читай: произведением искусства), даже когда все герои пьяны, но и не теряет своей живости в бесконечной светской болтовне. Но что еще более прекрасно, так это та искусность, с которой создатели фильма, дав мощный посыл только смеяться и думать о человеке в облике богини(о Хепберн, о внешней и внутренней форме фильма), переключают внимание на Дж. Стюарта, К. Гранта(какие же они классные!) и остальную компанию. Для этого многого не надо: только хлесткие диалоги в обильном количестве и ослепительно прекрасном исполнении - и я уже не сижу на месте, а попеременно вскакиваю, ахаю и аплодирую ноутбуку. Искренне влюблена.
Меня уже давно мучил один отрывок из данного произведения - его я всё пересматривала и пересматривала, а на полную картину никак не решалась. И знаете, я чувствовала, что просмотр именно этого полузабытого шедевра обязательно оставит не хилый отпечаток в моём киносознании. Так оно и вышло. Во-первых, это советский кинематограф. Мне жаль, но "сделанное в СССР" вызывало у меня неподдельное восхищение только в случае с "Тем самым Мюнхгаузеном". Мне жаль, но я катастрофически мало смотрела советского кино(не говоря о кино советской Украины, если уж дошло до признаний). А тут - "Любить", который меняет все мои скромные предположения о тогдашних людях. Во-вторых, "Любить", как бы нескладно и глупо это ни звучало, очень любвеобильный. И вынести из него можно самую, наверное, важную истину в любой из вселенных - но это вы уж сами решите. Я-то осталась в очень романтическом настроении. Ну и между прочим(а может, и не между прочим, а еще один важный пункт), в-третьих: в фильме присутствуют толпы реальных очень круто одетых и причесанных граждан СССР - я знаю, вам это понравится.
Расписав восторги по поводу предыдущих фильмов мне уже не очень хочется мучить еще и "Водную жизнь", но, по всей видимости, придется. Просто это Уэс Андерсон, а Уэс Андерсон для меня - Великий Сказочник и Великий Изобретатель, у которого каждый винтик вкручен самолично, внимательно и с большой любовью. А фильм как фильм, придумайте сами его плюсы: саундтрек там, Оуэн Уилсон... У меня есть мысль пересмотреть всего Уэса во время любимых и долгожданных рождественских праздников - это все магия и некоторая "семейность" его фильмов, - и если всё сложится, то займусь этим после предполагаемого марафона по ГП :)
Чисто английская комедия, которая так подошла одесской публике! Единственный показ, забитый зал и одни счастливые лица - то ли от пикантности истории, то ли от дико смешных шуток и некоторой травестийности, то ли от неожиданной неподдельной романтики, а может, и правда от того, что кино хорошее. Я очень люблю Хью Дэнси, всё дело в его замечательном образе английского джентльмена, отточенном не в одном хорошем фильме. Это раз. В этой же ленте уйма удачных шуток, которые запоминаются надолго. Это важно.
Честно признаюсь: у меня тайная страсть к ирландскому акценту, ирландской музыке и ирландским мальчикам с ирландским акцентом(см. третий сезон Glee). В фильме в полной мере присутствует только первое, но и еще что-то, сносящее крышу в первой же сцене. Эти братья МакДонахи, так и знайте, покажут еще уйму крутых фильмов.
Эффектное, как бы отлитое из стали, кино. Месседж меня немного смутил, сначала тем, что было уж очень интересно, когда место одного тирана займет другой тиран, а потом - какими же хитрыми нужно быть, чтоб так влюбить зрителя в терроризм. Но обсуждать это я категорически не желаю - у меня по-прежнему наиприятнейшее послевкусие ленты в целом и каждой детальки, вплоть до прерафаэлитов, развешанных на стенах Ви.
На просмотр этого фильма ушла не одна неделя. Своеобразная эстетика Пазолини, от которой глаза на лоб лезут, мне не под силу, как и средневековые характеры, но фильм такой итальянский и жизнеутверждающий, что невозможно не восхищаться.
Из списка антиутопий cookinglooking в ноябре мне удалось посмотреть только этот фильм. И ой, как мне не хочется о нём писать. Кино, "достойное изучения", но изучение может оказаться слишком интимным, чтоб его записывать.
Если вам вдруг стукнуло в голову посмотреть "думающее" серьезное кино, посмотрите лучше одну из комедий Китона - не сверхъестественных, но гениальных и очень человечных. Автор книги "Смешное на экране" Р. Юренев вот что писал: "Мораль комедий Бастера Китона - в конечном счете - благородна, гуманистична. Он - защитник человеческого достоинства. Это и сделало его вторым после Чаплина художником американской комедии. Это и привело к его забвению и бедности".
Догадываюсь, что псевдодокументалистика - один из лучших форматов Вуди Аллена, не даром "Хватай..." - первый самостоятельно снятый им фильм. Это, конечно, не "Зелиг", но очень отвязное и смешное кино с первой алленовской красавицей - Джанет Марголин и(ура-ура) криминальным сюжетом. Ссылка по теме - азбука Вуди Аллена от Openspace.
11. Аферист/Rogue Trader, Джеймс Дирден(1999) - 8Тут прежде всего придется сказать, что фильм узкопрофильный. Подсесть на фильмы о финансах я собиралась давно, потому что они мне будут полезны, но собралась только после записи paillete d'or. Хотелось бы сказать, что фильм может понравится и тем, кто не хочет знать, что такое фьючерсные биржи, но я в этом не уверенна. Хотя история о самом респектабельном банке Великобритании и правда впечатляющая: в итоге Бэрингс был продан за 1 фунт, а пиджак его rouge trader'а - за 21 000 фунтов.
Прекрасный образец голливудских мюзиклов - с жизнеутверждающим посылом, колоссальным влиянием на поп-культуру и красивыми костюмами. Музыка удивительная: от увертюры и "I’m the Greatest Star" до "My man", всё прочно врезается в сознание и перестать напевать невозможно(как здорово, что всё это уже удачно сыграли в Glee, а поэтому не останется забытым за пределами США).
Как раз тот редкий случай, когда я жалею о просмотре. Мэрилин, безусловно, богиня, а лента стала актуальной в связи с грядущим выходом "Семь дней и ночей с Мэрилин Монро". Но Лоуренсом Оливье! Влюбить в себя в "Ребекке", чтоб через 17 лет отыграть такого гадкого персонажа? У меня только что рухнул воздушный замок :(
А теперь несколько анимационных фильмов, лауреатов "Оскар".
Едва ли я могу определить эту штуку как кино, анимацию или что-то еще. Это просто колоссальна 8-ми минутная штука, после просмотра которой кажется, что познал Очень Важный Секрет или, по крайней мере, клад нашел.
Очень трогательный, актуальный, красивый и добрый мультфильм. Могу сказать еще много чего хорошего, но умолчу - попробуйте сами.
Я уже успела придумать подтекст к этому мульту, но его, кажется, лучше не озвучивать :) Кажется, тут лучше совсем ничего не говорить.
Как оказалось, 7 минут пластилиновых репродукций сплошь знаковых и выдающихся шедевров могут здорово раздражать, а то и подпортить настроение. Возможно, потому, что в анимации представлены картины, репродукции которых вообще нельзя создавать - тогда картина, в общем-то, теряет смысл. Кроме того странно было наблюдать, как они двигаются. В случаях, к примеру, с "Мужчиной и женщиной перед. кучей экскрементов" Миро, это свидетельствует о (хм) чем-то невероятно важном и хорошем, и меня конечно радует, что они задвигались. Но посмотрите, картин, перетекающих одна в другую, так много, и они так безвкусно соединены, что вспоминать названия и сюжеты, выстраивать это всё в логическую цепочку просто не интересно. Полюбоваться тоже не выйдет - это все-таки современное искусство. Да и все эти картины узнает только узкий круг людей. Куда более удачный пример переноса известных полотен в анимацию - Кунстбар. Понятный, не лишенный цельности и смысла, красивый и забавный.

Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.