1. Восхитительный пост о красном поло Рона Свонсона в блоге BAMF Style.
2. BoF разбирается, работает ли консолидация брендов, на примере Marc Jacobs, Burberry и других.
3. Костюмы "T2: Trainspotting" в блоге clothesonfilm.
4. Иллюстрации Micheline Ip.
5. Классная Тина Сизонова.
6. la-gatta-ciara о подлинниках в костюмных драмах Merchant Ivory Productions.
7. Иллюстрации Сасы Кхалисы.
8. The Blueprint разбирает цвет в фильме "What a Way to Go!"
9. Иллюстратор Алина Заманова о творчестве и практике в Alexander McQueen для L'Officiel.
10. Frock Flicks защищает "Влюблённого Шекспира", разбор костюмов прилагается.
P.S. Valentino и Dior в объективе Эрика Мэдигана Хека в февральском Harper's Bazaar UK. По-хорошему напоминает про Патрика Демаршелье для Vogue Paris апреля 2006.
Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.
КИНООТЧЁТЫ ---ILLUSTRATIONS -- MODEL AS MUSE --- MONDAY FAVORITES--- HOW TO BE--- MOREPLEASE-----DESIGN+FASHION ---DAT ART OF THE DRESS!
Time and I have quarrelled! This blog is on semi-hiatus.
Показаны сообщения с ярлыком костюмные фильмы. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком костюмные фильмы. Показать все сообщения
20 февр. 2017 г.
3 янв. 2017 г.
MORE PRACTICE ON THE HO. HO. HO.
К праздникам у космо вышла моя статейка о рождественских нарядах в кино, где я от всей души призываю брать пример с Луны Лавгуд, потому что ну кто может выглядеть более празднично? (В качестве бюджетного варианта предлагаю одеться, как фильм Бергмана)
Пока гоняюсь за тем превосходным каникулярным состоянием, когда танцуешь как гиппогриф или теряешься в сказочной вьюжности, быстро дописываю, как художники по костюмам лениво колдуют над зимними праздниками.
Кого мне точно стоило включить в тот список, так это Ким Новак в роли ведьмы. "Колокол, книга и свеча". У этой ведьмы тоже особенные отношения с обувью, но костюмы на редкость хорошо обрамляют характер и не похожи ни на богемно-потрепанный гардероб прочих волшебников, ни на остальных женщин в фильме (у маглов, конечно, сплошные атласные платья с норковыми шубами). Художник по костюмам Жан Луи так крут, что успел поработать с Кьюкором, Фрицом Лангом, Орсоном Уэллсом и исполнять дотошные заказы Марлен Дитрих. До чего хорошо:
В моей твиттер-ленте поголовно смотрят "Тонкого человека" в эти праздники, что и правильно. Мирна Лой и Уильям Пауэлл в роли супругов-детективов уморительны, а наряды у Мирны выглядят местами красиво, чаще нелепо и весело, и уж точно выделяются (особенно люблю похмельный наряд с торчащим во все стороны плиссированным фатином). За смешными дуэтами - к "Магазинчику за углом" с миленькими шляпками Маргарет Саллаван.
С другой стороны, вот герои "200 сигарет" могут проспать собственную вечеринку, испортить все свидания и уронить себя в лужу, но новогоднее настроение никуда не пропадёт. Красное платье Кортни Лав, чокеры, цветные колготки, кружевные манжеты, пестрый искусственный мех, винтажные платья из 50х, панк Кейси Аффлек в леопардовом топе, его оранжевоголовый друг в килте и вот эти двое - сносили всё, что плохо лежало.
Еще у того самого платья Джуди Гарленд, из статьи, был красивый трибьют в "Золотой молодежи" Уита Стиллмана. Сходство ужасно близкое, возможно неумышленное, но два праздничных фильма покрывают три временных периода ХХ века, когда те безумные рукава-буфы были в моде: нулевые, сороковые и восьмидесятые.
А в норвежской сказке "Journey To the Christmas Star" полно нордической эстетики вплоть до вышивки и лухкка (вариант пончо) - открыточной, но всё равно цепляющей.
В "Doctor Who" обычно празднуют в: a) пижаме, b) униформе, необязательно своей, возможно приснившейся, c) викторианской эпохе. А есть еще эти замечательно роскошные платья Ривер Сонг, которые скорее исключение, потому что странные люди археологи.
Безусловно, красивей всего наряжают ёлку в "Downton Abbey", рождественские духи по большей части будущего вовсю ревут в "Dickensian", и сам Диккенс не подводит. А рождествеский спешл "Cranford" - самое мимишное костюмное телевидение на свете, с телятами, свадьбами, здравомыслием викторианских старушек, исключительной тщательностью костюмного отдела и Хиддлстоном в придачу.
В американских сериалах всегда найдется, кого одеть в эльфоподобную пачку (смотрите "The Librarians", "The Last Man on Earth"), ёлку (смотрите "Community", снова "The Last Man on Earth") или всё-таки эльфа (смотрите "Glee", "Hart of Dixie"). Кто-то всегда постарается выглядеть истерически нарядным (подсмотрела у "Scream Queens", подзабыла у "Gossip Girl"). И снова череда рождественских свитеров и красных пальто.
Но мой самый любимый праздничный образ должен быть из какой-нибудь костюмной экранизации - и это "Hogfather" Пратчетта, с Мишель Докери в роли внучки Смерти (Что бы сделала Сьюзан? - спрашиваю себя каждый раз, когда не хватает в жизни порядка).
Знаете, кого тут еще не хватает? Уж это будет повод порадоваться. Диснеевские киноадаптации все визуально помпезные, зато Жаклин Дюрран одевает актеров как людей, модернизирует, что можно и нельзя, выбирает ноские ткани и обязательно добавляет некричащие, симпатичные детали.
Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.
![]() |
Уверена, что Алессандро Микеле и Anna Sui - тайные фанаты Луны. |
Кого мне точно стоило включить в тот список, так это Ким Новак в роли ведьмы. "Колокол, книга и свеча". У этой ведьмы тоже особенные отношения с обувью, но костюмы на редкость хорошо обрамляют характер и не похожи ни на богемно-потрепанный гардероб прочих волшебников, ни на остальных женщин в фильме (у маглов, конечно, сплошные атласные платья с норковыми шубами). Художник по костюмам Жан Луи так крут, что успел поработать с Кьюкором, Фрицом Лангом, Орсоном Уэллсом и исполнять дотошные заказы Марлен Дитрих. До чего хорошо:
Nobody needs a mink coat but a mink!
"Christmas in Connecticut", 1945
Большинство рождественских фильмов или сцен совсем не интересны оперением, потому что актрис обязательно засовывают в длиннющую шубу, как в "Рождестве в Коннектикуте", "Запомни ночь" (оба с восхитительной Барбарой Стэнвик), "Жене епископа", "Праздничном романе", "Шербурских зонтиках", "Очень Мюреевском Рождестве" (у этого зато каст не весь белый) и "Кэрол". Праздничное кино возвращается каждый год, поэтому и одето максимально нейтрально.С другой стороны, вот герои "200 сигарет" могут проспать собственную вечеринку, испортить все свидания и уронить себя в лужу, но новогоднее настроение никуда не пропадёт. Красное платье Кортни Лав, чокеры, цветные колготки, кружевные манжеты, пестрый искусственный мех, винтажные платья из 50х, панк Кейси Аффлек в леопардовом топе, его оранжевоголовый друг в килте и вот эти двое - сносили всё, что плохо лежало.
Еще у того самого платья Джуди Гарленд, из статьи, был красивый трибьют в "Золотой молодежи" Уита Стиллмана. Сходство ужасно близкое, возможно неумышленное, но два праздничных фильма покрывают три временных периода ХХ века, когда те безумные рукава-буфы были в моде: нулевые, сороковые и восьмидесятые.
А в норвежской сказке "Journey To the Christmas Star" полно нордической эстетики вплоть до вышивки и лухкка (вариант пончо) - открыточной, но всё равно цепляющей.
- You look... er, amazing.
- Doctor, you have no idea whether I look amazing or not.
- Well, you've moved your hair about, haven't you?
The Husbands of River Song, 2015
На ТВ свои порядки. Когда вконец надоело это всё, нужен эпизод "Pushing Daisies" о бессмысленности рождественских свитеров, заснеженных трупах и русалках - "Corpsicle".В "Doctor Who" обычно празднуют в: a) пижаме, b) униформе, необязательно своей, возможно приснившейся, c) викторианской эпохе. А есть еще эти замечательно роскошные платья Ривер Сонг, которые скорее исключение, потому что странные люди археологи.
Безусловно, красивей всего наряжают ёлку в "Downton Abbey", рождественские духи по большей части будущего вовсю ревут в "Dickensian", и сам Диккенс не подводит. А рождествеский спешл "Cranford" - самое мимишное костюмное телевидение на свете, с телятами, свадьбами, здравомыслием викторианских старушек, исключительной тщательностью костюмного отдела и Хиддлстоном в придачу.
В американских сериалах всегда найдется, кого одеть в эльфоподобную пачку (смотрите "The Librarians", "The Last Man on Earth"), ёлку (смотрите "Community", снова "The Last Man on Earth") или всё-таки эльфа (смотрите "Glee", "Hart of Dixie"). Кто-то всегда постарается выглядеть истерически нарядным (подсмотрела у "Scream Queens", подзабыла у "Gossip Girl"). И снова череда рождественских свитеров и красных пальто.
Но мой самый любимый праздничный образ должен быть из какой-нибудь костюмной экранизации - и это "Hogfather" Пратчетта, с Мишель Докери в роли внучки Смерти (Что бы сделала Сьюзан? - спрашиваю себя каждый раз, когда не хватает в жизни порядка).
Знаете, кого тут еще не хватает? Уж это будет повод порадоваться. Диснеевские киноадаптации все визуально помпезные, зато Жаклин Дюрран одевает актеров как людей, модернизирует, что можно и нельзя, выбирает ноские ткани и обязательно добавляет некричащие, симпатичные детали.
Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.
8 нояб. 2016 г.
Seohyun as Woo-hee in "Scarlet Heart: Ryeo"
Как вы давным-давно заметили, я сильно неравнодушна к костюмному кино и ТВ, но дело обычно ограничивается британским и американским продуктом, и это нужно было исправить. Так что стоило Ренате предложить посмотреть корейский сериал с Х веком, принцами и путешествиями во времени, я долго не раздумывала.
"Алые сердца: Корё" (달의 연인 - 보보경심 려) фокусируются на девушке из настоящего, оказывающейся в Корё при дворе первого императора, но мне ужасно хочется показать наряды второстепенного персонажа — с ней я в полной мере оценила работу художников по костюмам.
У Хи — принцесса завоёванного Хупэкче, скрывающаяся при дворе нового государства как кисэн (это женщины, обученные искусствам и развлекающие мужчин из высших классов). Сладко-горькая опальная принцесса больше принадлежит Х веку, чем все остальные персонажи сериала — как в речах, так в поступках (ай мин: не понимала и половины того, что она несла в первых сериях).
А кисэн еще и подразумевает занятный гардероб танцовщицы — не подверженный правилам, как у других, где найдутся и элементы привилегированного, и низших классов, и что-то более эксцентричное.
Но У Хи хороша и в более высокостатусных нарядах: красочных ханбоках с вышивкой цианового, розового или баклажанного цвета, благо, сюжетная линия способствует. И каждый раз украшает чогори подвеской-норигаэ с крылатым мимимишным хранителем гробниц.
* Салют Water-Cure Journal и Амелии Блумерс, которые 160 лет назад пропагандировали шаровары с юбкой до колен в западном мире, и у них ну совсем немножко получилось. Эх, западный мир.
![]() |
Так хорошо выглядит сериал примерно всегда |
Ханбок переживает тихое возрождение: так пишет vogue.com; по соответствующему тэгу в instagram всё красиво; Vogue Korea время от времени делает славные съемки; финальный выход прошлого круиза Chanel в Сеуле дословно повторял силуэт (но скорее навеян k-pop, чем традиционной одеждой); а на улицах, в том числе и на неделях моды, ханбок мелькает чаще обычного.
Когда я начала корейский сериал, как раз выпустил коллекцию Delpozo, в которой сошлось всё: объемные формы, вышивка, минимум швов, яркие, но не раздражающие глаз барвинковый, амарантовый розовый и циановый цвета, длинные серьги как цветы глицинии. Силуэты отдельных выходов, в которых угадывается деконструкция ханбока. А завораживающие материалы, переливающиеся, прозрачные ткани и вязанные паутинки созданы под влиянием инсталляций корейской художницы Су Санни Парк. И море света тут же, поэтому у меня коллекция так легко сплетается с образом корейской принцессы из сериала.
Должна быть какая-то магия или холистический принцип в том, что сосредоточенный на Корее Х века взгляд продолжает видеть её в очень современной коллекции, и это огромное эстетическое удовольствие.
![]() |
Мне очень, очень нужен был малейший повод вставить сюда эту красоту. Безумно люблю Delpozo за то, в марке до максимума выкручена современность и немножко меньше —романтичность. Фото: Moda Operandi, Neiman Marcus The Blog, Vogue |
В предыдущей серии: Ребекка Холл и её плиссированное платье а-ля Фортуни в Конец парадам / Parade's end
Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Tumblr | Facebook.
4 окт. 2016 г.
Киноотчет за январь-март
1. Гордость/Pride - 9
Великобритания, Франция, 2014
Режиссер: Мэттью Уорчас
Сценарий: Стивен Бересфорд
В ролях: Джордж МакКэй, Бен Шнетцер, Пэдди Консидайн, Фэй Марсей, Билл Найи, Имелда Стонтон, Доминик Уэст, Эндрю Скотт, Джозеф Гилган, Крис Овертон, Фредди Фокс
Я смотрела его в самую подходящую ночь в году, и когда в финале происходило удивительное, вокруг экрана взрывались фейерверки.
Каждая сцена фильма очень направленно и с незамутнённым энтузиазмом работает на идею, и в результате получается универсальное кино о человечности, смешное и оптимистичное. С каким удовольствием потом обнаруживаешь, насколько точно в фильме отражены реальные события - разве что на полу шахтёра Дая Донована (Пэдди Консидайн) в то время мирно спали не десять, а все двадцать семь членов LGSM (Lesbians and Gays Support the Miners).
Великобритания восьмидесятых, группа геев и лесбиянок организовывают движение в поддержку бастующих шахтёров, пока правительство и таблоиды насилуют обе группы. Дюжина классных и неожиданных перфомансов и десятки чудесных моментов, вроде того, когда в зале собраний шахтёров запели "Bread and Roses", и это было не внезапным музыкальным номером, а самой закономерной и живой штукой. Песня замечательная, с одной стороны, уже давно обитает в фолк-пространстве, с другой, отсылает к еще одному страйку.
Великобритания, 2014
Режиссер: Ян Форсис, Джейн Поллард
Сценарий: Ник Кейв, Ян Форсис, Джейн Поллард
В кадре: Ник Кейв, Уоррен Эллис, Дариан Лидер, Рэй Уинстон, Бликса Баргельд, Кайли Миноуг, Сьюзи Бик
It's the limitations made you wonderful disaster you probably are.
Рвущие душу 24 часа из жизни Ника Кейва, которые начинаются внутри обложки Push The Sky Away и которые на самом деле выдумка. Музыкальные документалки и раньше выдавали полуправду о своих героях, но Кейв заходит очень далеко, переписывает личную историю и создаёт новую память о себе. Алхимическое кино.
И при этом - приятное и остроумное.
И самое важное - песни, которые заманивают жизнь внутрь себя и тесно с ней переплетаются. И тут же в фильме - ощущение свободы, когда границы между сценой и жизнью и между мирами открыты, и неизвестно какие вещи проникают с обоих сторон. И вот уже возможно испить крови дракона и заговорить на языке птиц.
The song is heroic because the song confronts death. The song is immortal and bravely stares down our own extinction. The song emerges from the spirit world with a true message: "Some day I will tell you how to slay the dragon".
|
США, 2014
Режиссер: Хорхе Р. Гутьеррес
Сценарий: Хорхе Р. Гутьеррес, Дуглас Лангдэйл
Роли озвучивали: Диего Луна, Зои Салдана, Ченнинг Татум, Рон Перлман, Кристина Эпплгейт, Айс Кьюб, Кейт дель Кастильо, Гектор Элизондо, Дэнни Трехо
Смотреть ради душевного оздоровления и ради напоминания, как жить в ладу с миром умерших, и как хранить память о них - постоянно, усердно, как бы тяжело это ни было. Ради мощного эмоционального ядра и смешных шуток. Ради персонажей - живых и умилительных, сошедших с прилавков народных умельцев - и да, на протяжении ленты такой причудливый визуал оправдан десятками разных способов.
Номинально главный герой - Маноло, но это всего лишь значит, что ему достаётся чуть больше сцен и неприятностей (чудесный, чудесный Диего Луна! влюблена в его имя, в его голос, в его испанский). У Марии и Хоакина, меж тем, персонажной драмы хватает - не слишком оригинальной, но интересной и более-менее новой для мультфильмов. Проект очень кстати хотели сделать трилогией - эти двое заслуживают отдельных фильмов. |
США, Великобритания, 2015
Режиссер: Кеннет Брана
Сценарий: Крис Вайц
В главных ролях: Лили Джеймс, Кейт Бланшетт, Ричард Мэдден, Хелена Бонем Картер, Нонсо Анози, Стеллан Скарсгард, Софи МакШера, Холлидей Грейнджер, Дерек Джекоби, Бен Чаплин, Хейли Этвелл
Какой кайф.
Моя любимая версия "Золушки" - в блестящих "Ведьмах за границей". В книге Пратчетта сказка разворачивается в нескольких направлениях одновременно, затрагивая и древнее с пугающим, и диснеевский мультфильм. Кроме прочего, это очень хорошее исследование на тему. А еще напоминание, что people think that stories are shaped by people; in fact, it's the other way around.
И мне нравится, как авторы этого фильма считаются со сказкой, делают её человечной и открытой по отношению к слушателям, изворачиваются, лишь бы она не казалась втолкованием подозрительных ценностей. Да, в фильме еще много дурацкого, иногда игнорируются важные вещи, но это необязательно плохо.
"Have courage and be kind" - и очень мультяшные, и фантастические слова. Это шекспировские "Have patience and endure" - слова Эдгара в "Короле Лире", отца Франциска в "Много шума из ничего" и Ричарда Третьего. И это слова, которые взращивают Эллу.
Элла - не половая тряпка. Как по мне, дело в долге сохранить семейный дом. Тот такой хороший, с английским садиком и красочным шинуазри на стенах, что сомневаться не приходится.
Из симпатичных мелочей - сводные сестры. В диснеевском оригинале их злобность связывалась с непривлекательностью и музыкальной бездарностью, в "Заколдованной Элле" - с фангерлингом, в "EverAfter" у них появляется проблеск индивидуальности, но в недавнищнем "Into the Woods" они - однобокое воплощение буллинга. Тут же злым сестрицам-нуворишам ставится в укор лень, неразборчивое потребление и кичливость - неплохая попытка.
5. Гость/The Guest - 8
США, Великобритания, 2013
Режиссер: Адам Вингард
Сценарий: Саймон Баррет
В ролях: Дэн Стивенс, Майка Монро, Брендан Мейер, Шейла Келли, Лиленд Орсер, Лэнс Реддик
Дэн Стивенс kills it в декорациях из белых простыней, хэллоуинских тыкв и неоновых лучей. Получаешь какое-то непорядочное удовольствие от каждого искривления в его ухмылке и взгляде.
"Гость" путешествует от сюжета к сюжету, останавливаясь то у демобилизированного солдата с ПТСР, то у сбежавшего подозреваемого, от жанра к жанру - от триллера про тени сомнений до карпентеровщины под дарквейв. Всё происходит под продуманный саунтдтрек из восхитительного норвежского синтипопа, none more goth песенки Sisters Of Mercy и всякого. И при этом фильм прост как три копейки.
|
Великобритания, Франция, США, 2004
Режиссер: Ричард Лонкрэйн
Сценарий: Адам Брукс, Дженнифер Флэкетт, Марк Левин
В ролях: Пол Беттани, Кирстен Данст, Сэм Нил, Джон Фавро, Бернард Хилл, Элинор Брон, Николай Костер-Вальдау, Остин Николс, Джеймс МакЭвой
Драмы главных героев замкнуты внутри теннисных кортов и как-то не особо напряжены, но нам не обязательно всегда хочется заметного конфликта в истории, правда?
Зато хотелось, чтоб фильм еще чуточку перекосило в сторону тенниса. Хотелось увлекательно расписанных деталей, а тут только - ну да, настоящий Уимблдон, да, корты и зрители тоже аутентичные. С другой стороны, кто в нулевых вообще подпускал задротов к комедиям? А в результате кино периодически кажется тонким и непродуманным.
Но двое блондинов в главных ролях демонстрируют такую химию друг с другом и с теннисной ракеткой, что всё прощаешь.
А эпизодические роли тощего и зеленого МакЭвоя - то еще удовольствие.
|
Великобритания, 2010
Режиссер: Стивен Фрирз
Сценарий: Мойра Буффини, Пози Симмондс
В ролях: Джемма Артертон, Роджер Аллам, Билл Кэмп, Доминик Купер, Люк Эванс, Тэмсин Грег, Джессика Барден, Шарлотта Кристи
- To indie drummers? Maybe.
Очень прямолинейное кино с сочной английской сельскостью и миллионом моментов second-hand embarrassment, к тому же - современная вариация на тему "Вдали от обезумевшей толпы". От Джеммы Артертон глаз не отвести, причем её Тамара не объективизируется фильмом и не стает музой для писателей и прочих творческих личностей из сюжета, зато находит не один ответ на важные для себя вопросы, как и полагается Батшибе.
Фильм наследует формат первоисточника - еженедельных стрипов для Guardian по мотивам Томаса Харди, поэтому постоянно разваливается на эпизоды. Может, от такого состояния даже пытались избавиться, как-то один раз, но подобная дробленность даже душевная.
А шуточки про викторианского классика и потешная писательская резиденция настраивают на легкое отношение к литературе, и знаете, если начинать чтение Харди с "Вдали от обезумевшей толпы", то так и надо. И как классно интерпретирована сцена из книги, в которой сержант Трой добивался Батшибы, махая саблей в ложбине среди папоротников (Трой тут -инди-барабанщик Доминика Купера с подводкой).
И всё-таки! Этому фильму решительно не хватает овец.
Великобритания, США, 2015
Режиссер: Мэттью Вон
Сценарий: Джейн Голдман, Мэттью Вон, Марк Миллар, Дэйв Гиббонс
В главных ролях: Тэрон Эджертон, Колин Фёрт, Сэмюэл Л. Джексон, Марк Стронг, Софи Куксон, Майкл Кейн, София Бутелла, Саманта Янус, Ханна Альстрём, Джек Девенпорт, Марк Хэмилл
Кажется, тут во что бы то ни стало пытаются вызвать ответную реакцию: безобразные с точки зрения прогрессивного социума моменты, которые фильм вроде бы и поддерживает; тут же бондовские клише, которые вроде бы ушли, и даже вздох облегчения от того, что они ушли, ушел. Ощущение, что фильм избавляется от запыленных норм старых институтов и жанров, критикует классовость - но проигрывает. Я вот готова полюбить героиню Софи Куксон (у нас одинаковые пиджаки и возможно, еще больше общего), если бы её роль в финале не сводилась к нажатию большой кнопки на заднем плане.
С другой стороны, кино напоминает ставить под сомнение любимых экшн-героев, время от времени честно сочувствует потерям с любой стороны, тыкает пальцем в ту часть CEO-культуры, которая отказывается марать руки, принимая решения. Поэтому сиквел я жду с любопытством.
Но самое трогательное и симпатичное - это вера в то, что manners maketh man и в то, из чего эти хорошие манеры сделаны. И секретная служба - портные Сэвил Роу, в которых больше правильного, чем в тех, для кого они шьют костюмы.
|
9. 39 ступеней/The 39 Steps - 6.5
Великобритания, 1935
Режиссер: Альфред Хичкок
Сценарий: Йен Хэй, Джон Бакен, Чарльз Беннет
В ролях: Роберт Донат, Мэдлен Кэррол, Люси Маннхайм, Годфри Тирл
Подходила с бесконечно завышенными ожиданиями - как к лучшей комедии Хичкока, все еще британского Хичкока, любимого Хичкока, от которого всегда-всегда не оторваться (на самом деле нет, но в 15 случаях из 20), поэтому заскучала в первые же полчаса.
И всё-таки тут несколько очень красиво снятых эпизодов. Сцена со шпионкой, врывающейся в квартиру главного героя, подкупает всем: конспирологией, персонажами, остроумием, на редкость адекватной и правдоподобной реакцией главного героя на творящееся безобразие. А композиция и контраст красиво завершают дело. Эти маленькие разговорные сцены с откровениями я люблю у Хичкока намного больше, чем любые преследования кукурузником и светящиеся стаканы молока (безоговорочно великие и значимые, но не такие душевные)..
О душевности: режиссер и обычную потасовку, неразбериху в толпе наполняет фирменной паранойей - и это в первые минуты фильма.
А главные герои пол-фильма проводят прикованными друг к другу, параллельно ссорясь и влюбляясь (люблю You Instead с такой же завязкой, но на шотландском музыкальном фестивале). И если вы сомневались, Хичкок приковал актёров наручниками друг к дружке в первое же утро съемок. |
США, 2014
Режиссер: Алехандро Гонсалес Иньярриту
Сценарий: Алехандро Гонсалес Иньярриту, Николас Джакобоне, Александр Динеларис, Армандо Бо, Рэймонд Карвер
В ролях: Майкл Китон, Эдвард Нортон, Эмма Стоун, Наоми Уоттс, Зак Галифианакис, Андреа Райзборо, Эми Райан, Линдси Дункан
I said to my wife, ‘The moral [of Birdman] is that I should never stop playing Wolverine. I’ve got to find a way to keep playing him until I die" (Hugh Jackman)
Нельзя понять, насколько лукавит Иньяритту, и способен ли такой серьезный реж на самоиронию и прочие проказы (ну нееет, только не он). Такая неопределенность намеренная, но никакой пользы от неё нет (как и в Kingsman, кстати). Может, он троллит, но хмурого занудства в фильме меньше не становится. И это как раз тот фильм, что держит своих зрителей за идиотов и заранее готов осмеять любое мнение о себе, надо ж так.
Сам сценарий слишком мелочный и неприятный. Герои постоянно констатируют и так понятные вещи, включая режим "as you know". Многие сцены сводятся к тому, как тяжело в главном герое уживаются стремление к популярности, боязнь продаться и желание делать значимое, и это всегда показано в комедийном ключе, крупными мазками и большими поэтическими жестами, без полутонов и деталей. Зато эпизоды обсуждения СМИ, твиттера, вирусности в интернете и ко на бумаге кажутся бестолковой сатирой, но на экране они сварены вкрутую и отыгрываются с полной серьезностью.
Особенно паршивое ощущение, когда видишь в театральном критике (Линдси Дункан) всех критиков, в кучке безумных интервьюеров - всех журналистов, а в Бёрдмене - всех супергероев (фильм просто не дает шанса на то, что есть другие).
И всё-таки в фильме много потенциала для безумного, непонятного и живого, которое рискует превратиться в гнетущий пафос, но иногда этого не делает. Однозначно увлекательно следовать за камерой, которая красиво взвивается и планирует, рискуя сорваться, точно так же, как и главный герой.
США, Великобритания, Канада, 2014
Режиссер: Роб Маршалл
Сценарий: Джеймс Лэпин, Стивен Сондхайм
В ролях: Мэрил Стрип, Эмили Блант, Джеймс Корден, Анна Кендрик, Крис Пайн, Дэниэл Хаттлстоун, Лилла Кроуфорд, Билли Магнуссен, Маккензи Мози
Всячески пытаясь отстраниться от темы, сколь-нибудь оригинального взгляда на сказки мюзикл не предлагает. Даже Once Upon a Time решает похожие конфликты куда лучше (во многом благодаря формату и фанам). Ключевые элементы историй - Золушка на балу, Джек на бобовом стебле - у Маршалла происходят за кадром, кое-кто из персонажей, вроде волка с накладными ушами, подчеркнуто несказочный, притворный, а остальных чудесами не корми - дай кому-то испортить жизнь.
Гора недостатков достаточно внушительна, но успевает порасти разными приятными мелочами. Коронная полифония мюзиклов Стивена Сондхайма тут лучшая - особенно в первом и последнем музыкальном номерах. В его музыке нет места одиночеству - you are not alone, no one is alone, truly. Хотя третий акт такой, будто из него выжали всего Сондхайма (никакой текстуры, герои бегают в горячке по самой мрачной из декораций), финальная композиция о том, что взрослые должны рассказывать сказки, спасает положение.
И распрекраснобезумная Agony, Agooonyyy всё-таки застала меня врасплох.
США, 1947
Режиссер: Ирвинг Реис
Сценарий: Сидни Шелдон
В ролях: Кэри Грант, Мирна Лой, Ширли Темпл, Руди Вэлли, Рэй Коллинз
О том, как двое успешных, красивых и обаятельных взрослых набираются мужества завязать отношения, пока малолетняя героиня Ширли Темпл, влюблённая в Кэри, мечется по сюжету, как феерверк по комнате. Пшик.
Он изначально появился в собственном мирке эксцентричных комедий 40х, но классно состарился - как в случае с "Майором и малышкой", на грани адекватности и работает. Поэтому семнадцатилетняя героиня, к ночи завалившая в в квартиру холостяка, почти не вызывает вопросов.
Главгероиня хороша, старшая сестра-судья - не меньше, безалаберный герой Кэри Гранта с его лекциями о современном искусстве - как обычно. Довольно спокойный перфоманс Гранта, почти не пучил глаза, если что.
|
Бросилась смотреть из-за одного диалога, который когда-то так здорово потерялся "Лабиринте" с Боуи:
|
США, 2014
Режиссер: Грэм Эннэбл, Энтони Стакки
Сценарий: Ирена Бригналл, Адам Пава, Вера Бросгол, Алан Сноу, Энтони Стакки, Фил Дэйл
Роли озвучивали: Айзек Хемпстед-Райт, Эль Фаннинг, Бен Кингсли, Джаред Харрис, Ник Фрост, Ричард Айоади, Ди Брэдли Бейкер, Тони Коллетт, Саймон Пегг
Герои скорее симпатичные, но очень поверхностные, история частенько напоминает об "Удивительном Морисе и его образованных грызунах" Пратчетта, непереносимость лактозы - бесконечно страшная, а вот костюмы у кукольной анимации меня и правда впечатлили. Элита миниатюрного западного городка Сырграда представлена Белыми Шляпами (I see what you did there!) - и в мультфильме, чрезвычайно сознательном на счет костюмов, это одна из многих побед художника. Викторианские чайные платья и ткани, как на картинах Делакруа ("Свобода на баррикадах" прямо повлияла на костюмы) - настоящее сокровище.
Это, пожалуй, самое простое, что делала Laika. Герой и злодей по-разному справляются с чужим мнением и общественным одобрением в рамках морального выбора. Их история очень просто и хорошо объясняет, почему не следует позволять другим решать, кем ты должен стать, а абстрактным понятиям о успехе - руководить твоими действиями.
Здорово, что у студии получается ориентироваться на детскую, до-подростковую аудиторию (оставаясь интересными для всех, конечно).
Кстати, тизер у мульта - замечательная вещь в себе, понравился мне больше полнометражки.
|
США, 2003
Режиссер: Патрик Гилмор, Тим Джонсон
Сценарий: Джон Логан
Роли озвучивали: Брэд Питт, Кэтрин Зета-Джонс, Мишель Пфайффер, Джозеф Файнс
Сценарий вертел "Тысячу и одну ночь" на своей мачте, но самое большое раздражение у меня случилось от эпизода с сиренами. Нюансированная легенда лишилась всех своих прелестей в угоду показать геройствования протагонистки - Марины, и бульдога. Если бы Синдбад повторил подвиг Одиссея, привязав себя к мачте и попытавшись разрушить чары сирен, получился бы совсем другой мультик с куда более интересными персонажами. Героичность Марины - важная для мульта и вообще штука, а бульдоженька чудесный, но сирены подвернулись не вовремя.
Смешение традиционной и компьютерной анимации намного естественней смотрелось в снятом на год раньше "Treasure Planet", который весь создавался смешиванием того, что было, с тем, что будет (да и персонажи с ворлдбилдингом там куда симпатичнее).
Но главным ударом под дых оказалась не тронувшая меня главная злодейка Эрис. Легко повестись на такое описание, а: убийственная богиня хаоса с великолепными косами (которые практически самое прекрасное видение в мирах Dreamworks)?
|
Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.
16 апр. 2016 г.
Костюмный киноотчет
1977, Великобритания,
Режиссер: Ридли Скотт
Сценарий: Джералд Воэн-Хьюз, Джозеф Конрад
В ролях: Кит Кэрредайн, Харви Кейтель, Альберт Финни, Эдвард Фокс, Кристина Рейнес, Дайана Куик, Роберт Стивенс, Том Конти, Джон МакИнери, Алан Армстронг, Стейси Кич
Невероятно элегантные ноги д'Юбера и смешок Адель - наверное, этого мне было бы достаточно. Но не смотря на - пока что - скудный набор инструментов и простоту истории, Ридли Скотту удается вытащить внутреннюю красоту в своём дебютном фильме. И захватывающую парадоксальность дуэли длинной в жизнь, так выкристаллизованную, что места для осуждений и сожалений практически не остаётся. А иногда обнаруживаешь себя в истории куда большего размаха, чем могло казаться: на фоне дуэли д'Юбера и Феро разворачивается дуэль между Наполеоном и всей Европой. Историю вертели, как хотели, и с большим успехом: события сдвинуты на пару лет (настоящая дуэль Дюпона и Фурнье началась в 1794 г., закончилась до острова Эльба, а тут реставрация Бурбонов есть), а герои раскрываются еще интереснее.
В качестве окончательной капитуляции - музыка Ховарда Блейка. Блейк впечатляет всего за два хода: "Walking in the Air" для мультика про снеговика и тема "Дуэлянтов".
Великобритания, США, 1968
Режиссер: Энтони Харви
Сценарий: Джеймс Голдмен
В ролях: Питер О’Тул, Кэтрин Хепберн, Энтони Хопкинс, Джон Касл, Найджел Терри, Тимоти Далтон, Джэйн Мэрроу
Не сильно привлекательный по форме фильм, легко распадается на акты, сдержанно пользуется визуальным языком - и дает увесистые, прямо со слона, основания верить в режиссерское мастерство. Что оно целиком было вложено в то, чтоб актерский ансамбль сработал и заблистал, и что это того стоило. Составу удается балансировать между земной трагикомедией и всем, что называется grand, а Кэтрин Хепберн, кто бы сомневался, преуспевает больше других .
Она проделывает трюк далеко не в первый раз, но что делает Элеонору Аквитанскую совсем уж особенной? То, как она скалится и примеряет драгоценности, возраст ли, потери, прямое родство с Элеонорой (представьте), редкая сценарная удача, эмоциональное добавление, которого у других нет? Такого не выдумаешь, и вряд ли это случай, нуждающийся в оправдании, но после игры Хепберн - выжженная земля.
Впрочем, и остальные выдают страшных и удивительных Генриха II, Ричарда Львиное Сердце и окружение; за исключением разве что юного Тимоти Далтона - этот гомерически смешной.
Но где великие правители прошлого, там, оказывается, и рождественские истории о дисфункциональных семьях, проникнуться которыми - проще простого. И, в отличие от фильмов на тему, обошлось без героев на грани истерики (только принц Джон буянит).
- What shall we hang?
- The holly, or each other?
|
Россия, Германия, Япония, Канада, Финляндия, Дания, 2002
Режиссер: Александр Сокуров
Сценарий: Борис Хаимский, Анатолий Никифоров, Светлана Проскурина, Александр Сокуров В ролях: Сергей Дрейден, Александр Сокуров, Леонид Мозговой, Максим Сергеев, Наталья Никуленко, Александр Малныкин, Мария Кузнецова, Светлана Свирко, Владимир Баранов, Елена Руфанова, Елена Спиридонова, Константин Анисимов, Алексей Барабаш
Что это за спектакль? Только бы не трагедия.
Единый дубль - это очень красиво, и вовсе не гиммик, Единый дубль служит не единственной цели - там, воссоздать волнительное ощущения путешествия по Эрмитажу. Он тут, чтобы отразить время, которое штука гибкая, а уж тем более в кино. И он же - очень удачный способ отразить Память: то расфокусированные, то детальные, общие и личные воспоминания, очень живое исследование всего подряд и совсем настоящая магия. Но с другой стороны, там есть то, чего требует не память, а история: попытка анализировать и находить последовательности. Наверное, они вечно борются - память и история.
Люблю кино и его героев: длинный человек в черном, с волосами как пух, - путешественник маркиз де Кюстин, призрак-нарратор, встречные известные, безвестные и совершенно вымышленные второстепенные персонажи.
Оставалось желать только более основательной работы художников по костюмам для полного счастья и беганья по потолку. Только потому, чтоб не отвлекаться на выпускные платья в провальных рюшах и стразах разной степени ужасности.
|
4. Джон Адамс/John Adams - 9
мини-сериал, США, 2008
Режиссер: Том Хупер
Сценарий: Мишель Эшфорд, Кирк Эллис, Дэвид МакКалло
В ролях: Пол Джаматти, Лора Линни, Стивен Диллэйн, Джон Доссетт, Сара Полли, Сэмюэл Барнетт, Дэвид Морс, Эндрю Скотт, Дэнни Хьюстон, Мэми Гаммер, Эбон Мосс-Бакрак, Том Уилкинсон, Руфус Сьюэлл, Джастин Теру, Том Холландер
С чувством, с толком, с расстановкой снятая история президента и парохода Адамса (скорее даже история Адамсов и Джефферсона). Каждый из семи эпизодов выступает очень самостоятельно, это для разнообразия приятно.
Отдельный кайф - Джефферсон Стивена Диллэйна, его ироничная и добрая манера, способность ладить со словами, честные очи и узорчатый жилет (ох, какие у него наряды!). Именно Джефферсон удачно оттеняет Адамса, задаёт тон в нужных сценах и вообще главный повод для беганья по потолку.
Хупер проводит исключительную работу с актерами: Франклин - прекрасная язва и чуть ли не главный comic relief, Вашингтон не похож ни на одного из приходящих в голову лидеров, возвышается над всеми, но говорит тихо-тихо. А еще есть укуренный Георг III (о, злой, но ловкий английский юмор: заставить Адамса без конца кланяться перед пустым английским троном).
Лора Линни в роли миссис Адамс - это открытое, светлое лицо, едва заметная ироничная улыбка и приятная новость для меня. Если Джона Адамса в сериале по праву называют умом и честью, и здравым смыслом Массачусетса, то Эбигейл - воплощение верности семье и идеалам свободы мужчин и женщин. А еще неукротимая добродетель, круглосуточно готовая шпилька в сторону мужа и упорная борьба со всем подряд: оспой, последствиями войны, французской модой - ну вы поняли, Линни крадёт шоу с завидной регулярностью. И какую серию не взять, вместе они или врозь, взаимопонимание и полувековой брак четы Адамс завораживают.
Голландский угол, косо-кривая манера, которую Хупер протащил с собой в большое кино, в этот раз (и только в этот) удивительно уместна. Особенно в комнатных сценах: дебаты, обсуждения гражданской войны или декларации, суды - всё, где опасения, нелегкие предчувствия и усталость становятся осязаемыми. С другой стороны, под косым углом можно и особенно красиво снять кривую ухмылку Джефферсона.
Что еще подкупает - широкий размах событий четко ощущается в самых мелочах: под стягом "Join Or Die" во время заставки или в наглухо закрытом зале суда (а батальных сцен и больших скоплений тут почти и нет). Фортепианное трио Шуберта, хорошо знакомое по "Барри Линдону", тут не так эпично, зато в разы грустнее.
Великобритания, 2013
Режиссер: Амма Асанте
Сценарий: Мисан Сагай
В ролях: Гугу Мбата-Роу, Том Уилкинсон, Сара Гадон, Сэм Рид, Джеймс Нортон, Том Фелтон, Эмили Уотсон, Миранда Ричардсон, Пенелопа Уилтон, Мэттью Гуд, Лорен Жюльен-Бокс
Дайдо Элизабет Белль - дочь британского морского офицера и случайно встреченной на захваченном рабовладельческом судне африканки Марии Белль. Воспитанница Лорда главного судьи, который во второй половине XVII века рассматривал громкие дела о работорговле - Джеймса Сомерсэта и судна Зонг, В центре её фильма - картина с Дайдо и кузиной-подругой, где они изображены на равных. Без взглядов снизу вверх, без всяких cultural appropriation, с замечательной динамикой, с улыбками и взглядами, которые обещают историю. В меру скромная семейная ценность, но для одной конкретной девочки её значимость неоценима. Да, не смотря на то, что фильм только скользит по теме репрезентации в искусстве, он выходит очень живым; просто, прямолинейно, сентиментально рассказанная история, и очень настоящая. А ведь еще она - даже в первую очередь - про осознание собственной ценности и обретение любви.
|
Гугу Мбата-Роу невозможно милая, побольше ей хороших ролей.
К тому же, вот пример, как из повторно использованных костюмов и явно небольшого бюджета можно проделать работу аккуратную и быть немножко лучше, чем среднестатистические костюмные фильмы и сериалы. Не из лиги Сэнди-Жаклин-Милены-Коллин.
|
мини-сериал, Великобритания, 2008
Режиссер: Джон Александр
Сценарий: Джейн Остин, Эндрю Дэвис
В ролях: Хэтти Морахэн, Чарити Уэйкфилд, Дэвид Моррисси, Джанет МакТир, Дэн Стивенс, Доминик Купер, Люси Бойнтон, Марк Уильямс, Клер Скиннер, Марк Гэтисс, Анна Маделей, Дэйзи Хаггард
Из романов Остин его люблю меньше остальных, но Джейн остаётся Джейн - совершенно особенным удовольствием; к тому же, это одна из самых ладных её экранизаций. Особенно по той части, что касается стоической натуры Элинор, обаятельного образа будущего автора в лице Маргарет или глаз Дэна Стивенса, которым всё прощаешь. Вот играл же Стивенс такие спокойные роли - в голову не пришло бы, что эта плюшечка пожирает сердца.
ВВС точно многое обо мне знают: для тех, кто не в восторге от драматизма, заламывания рук и истерик версии Энга Ли и Эммы Томпсон, тут таким и близко не пахнет. Этой экранизации известно, что ни одна жизнь не скучна, если подобрать правильный угол зрения - что, собственно, отлично удавалось делать писательнице.
Как и в любом сценарии Эндрю Дэвиса, моментов, заставляющих засомневаться во вменяемости сценариста, хватает. Вот хотя бы удручающие сцены, когда с Марианной обращаются, как с необъезженной лошадью - это так же странно на экране, как и на словах. И не даром среди ярых фанатов давно ходят леденящие духу слухи о прологе - начинается мини-сериал как какой-нибудь буйный готический роман, но на общем фоне это скорее забавно.
В противовес оной эротической сцене, в Бартон-коттедже случилась настоящая романтика по Байрону. В таком-то сеттинге легко поверить во всю серьезность влюбленности Марианны, следующей за природой, в Уиллоби. Большая удача экранизации, я считаю.
8. Барри Линдон/Barry Lyndon - 7
СССР, 1976
Режиссер: Борис Рыцарев
Сценарий: Феликс Миронер, Ганс Кристиан Андерсен
В ролях: Ирина Малышева, Андрей Подошьян, Иннокентий Смоктуновский, Алиса Фрейндлих, Ирина Юревич, Александр Калягин, Игорь Кваша, Марина Либакова-Ливанова, Светлана Орлова, Николай Лавров
Вроде бы... спойлеры?
Есть правильное в том, как соткана история, с идеей того сорта, которую я не прочь увидеть у Дисней, раз уж там подумывают сделать фильм про Прекрасного. Принц раскрывается и меняется - ну, по крайней мере, взгляд стаёт острее и нрав мягче, - через сказки. Четыре сказки, отлично сочетаемые друг с другом, пережитые одним принцем: тяжелый летний воздух, жестокая притягательность мира фейри и прозаический, сдавленный смешок над позерами.
У всех принцесс - на редкость красивые плетения волос, все короли-отцы - классные, в чешские замки и леса хочется немедленно, а в самых неподходящих моментах щедро подмешали Вивальди.
"Принцесса и свинопас" удачно выступает первой - принц встретил достойную себя принцессу, капризную и незрелую, и сам себе испугался (по крайней мере, есть надежда, что такова была задумка).
"Дорожный товарищ" - замечательно мрачная история с волшебным народцем и скелетами во внутреннем дворике замка. Принцесса в атуре, ладно скроенном черном платье с длинными рукавами и расшитым плащом, кормит гончих, а город в трауре каждый раз, когда кто-то влюбляется в неё. Под луной она превращается в хиппи и сбегает в коммуну!
"Самое невероятное" замечательно язвительна, но как раз в ней слишком заметна недостача навыков и ресурсов у съемочной группы (и, конечно, ни тебе портрета, ни приличного танца, зато скучнейший фокус).
|
Великобритания, США, Ирландия, 1975
Режиссер: Стэнли Кубрик
Сценарий: Стэнли Кубрик, Уильям Мейкпис Теккерей
В ролях: Райан О’Нил, Мариза Беренсон, Леон Витали, Мари Кин, Патрик Мэги, Харди Крюгер, Стивен Беркофф, Гэй Хэмилтон, Диана Кёрнер
Фильм для меня созвучен с теккереевскими противоречиями и непоследовательностью, которые как-то высмеивал Диккенс: в одно мгновение он беспросветно пессимистичен в отношении персонажей, и в это же, даже не в следующее - разливается в добром восхищении. Что не так-то легко переварить.
И это не та история, что меняет реальность и раздаёт крылья: сплошные постные лица, главный герой - оппортунист обыкновенный, провал человеческого рода, непорядочный и необаятельный. Ох как тяжело три часа кряду пытаться наскрести в себе эмоции.
Но тут-то главное - блестящий пример того, как много кино показывает, а не рассказывает. С помощью предельной осмысленности техники, зума, обоснованного повествованием и других приятных глазу методов. В первой половине фильма камера то и дело захватывает больше и больше, и еще больше пространства, переходя к дальнему общему плану, и это даёт яростный прилив воздуха, ощущение безграничной возможности и огромности мира - вот в таких штуковинах и кроется эмоциональная составляющая фильма (переходы во второй части нагоняют тоску, но они всё равно красивые).
А еще размытые голландские пейзажи, chemise a la reine графини Линдон и её мягкие кудри с полотен Гейнсборо, всадник в золотом сечении, бесконечно падающий с коня. И овцы! Овцы в блестящих попонах и коронах из перьев, запряженные в миниатюрную карету. Страшно волнительная сцена. Прожженный цинизм по отношению к миру и героям до того не вяжется с этой блаженной красотой. Whhyyyyyy?
Кубрик расшатывает нервы, заваливает тоннами новой информации и раскручивает вполне себе амбицию - сотворить эпичное полотно с точки зрения ничем не привлекающих персонажей. Good or bad, handsome or ugly, rich or poor... Но без Барри не было бы "Дуэлянтов" и еще множества замечательных вещей - пожалуй, как раз в этом для меня кроется магия фильма, которой обязательно поддаёшься и которую невозможно забыть.
Да и где еще увидеть такие огромные и аккуратные прически конца 18 века?
|
США, 1967
Режиссер: Джошуа Логан
Сценарий: Алан Джей Лёрнер, Т. Х. Уайт
В главных ролях: Ричард Харрис, Ванесса Редгрейв, Франко Неро, Дэвид Хеммингс, Лайонел Джеффрис, Лоуренс Нэйсмит
Щедро же сюда подмешали блудливых песенок, шуток и куртуазной ерунды, от корой зевать хочется - уж очень я не люблю историю Ланцелота и Гвиневры. Очень. Ричард Харрис в роли Артура красив, обаятелен, грустен, величествен и, хвала мерлиновой бороде, рыж. Гвиневра мечтательно поёт про простые радости девичества: как бы её лицо отправляло в путь тысячи кораблей, рыцари проливали кровь, страдая без благосклонности, брат шёл на брата. менестрель на лютню. В самом деле, для меня только одна Гвен - такая, как надо - Энджел Колби в "Мерлине" BBC.
Не смотря на всё, это хорошая и искренняя история о короле былого и грядущего, в котором насмешка нежданно заканчивается лаконичным и серьезным финалом. И дымом в небесах. История о короле важна во все времена, а забавность, в которой возможны и боль, и надежда дорого стоит.
King Arthur: Well, it's a sort of... um... picnic? They pick flowers and chase young...
Lancelot Du Lac: Picnic?
King Arthur: It's a custom we have here. This is England, you know. And this is the season for gathering flowers.
Lancelot Du Lac: Knights? Gathering FLOWERS?
King Arthur: Well, SOMEONE has to do it! Hu-mi-li-ty. Or it is not fashionable in France this year?
| ![]()
А еще у Ванессы Редгрейв необыкновенные костюмы: свадебное платье двенадцать портных плели целый месяц, и еще столько же украшали его и подол жемчужными раковинами и дынными семечками; золотое кольчужное - как будто предвестник великой Эйко Исиоки, правда ведь?
| ||
10. Джодха и Акбар/Jodhaa Akbar - 7
Индия, 2008
Режиссер: Ашутош Говарикер
Сценарий: Хайдар Али, Ашутош Говарикер, К.П. Сахена
В ролях: Ритик Рошан, Айшвария Рай Баччан, Сону Суд, Пунам Синха, Сухасини Малай, Ила Арун, Раза Мурад, Кулбхушан Харбанда
Уважение к истории и политике индийского субконтинента XVI века, любовь и много слонов.
Индийское кино может быть всяким, но вот в стройном звучании и ритмичности ему не откажешь. Любовалась сценой свадьбы, как здорово-то поставлено: танец дервишей - очень, очень одухотворенный падишах - невеста со свитой, покачивающиеся и рыдающие навзрыд, раз-два-три.
мини-сериал, Великобритания, 2001
Режиссер: Дэвид Йэтс
Сценарий: Эндрю Дэвис, Энтони Троллоп
В ролях: Дэвид Суше, Мэттью Макфейден, Ширли Хендерсон, Киллиан Мёрфи, Палома Баэза, Шерил Кэмпбелл, Миранда Отто, Максин Пик, Энн-Мэри Дафф, Дэвид Брэдли, Джим Картер
Хорошо знакомая тема в непривычной обстановке викторианской эпохи: деньги, и вовсе не old money, дельцы и всеобщее помешательство на обогащении. Как демократизировалось общество с их появлением, как они враз включают доброе отношение общества - к тем, кто всегда того заслуживал, и к тем, кто обладает самыми страшными пороками. Ни одного положительного персонажа, не потому что время таково или тема такова, а потому что такие уж они есть: ушлый (и жуууткий) коммерсант, его дочурка с железной хваткой, писательница, одержимая продажами книг вместо их написания, идеалист индустриальной эпохи с обескураживающим лицом Киллиана Мерфи. Каждый видит свои иллюзии смачно раздавленными.
Но за рамки занимательной сатиры всё это не выходит - никак не отделаться от смутного недовольства, что сериал так и не превратился во что-то еще. Зато эта сатира - с крепкой режиссурой Йэтса, представьте - может же, когда хочет. Иногда накрывает тоскливое ощущение, что ему на пару с Томом Хупером лучше сиделось на ТВ.
|
США, 1998
Режиссер: Маршалл Херсковиц
Сценарий: Джаннин Домини, Маргарет Розенталь
В ролях: Катрин МакКормак, Руфус Сьюэлл, Оливер Платт, Жаклин Биссет, Фред Уорд, Наоми Уоттс, Мойра Келли
Истории о знаменитых куртизанках, благородных сенаторах, их тягучих романах и разлагающей власти вполовину так не интересны, как истории о городах. История города, который обречен на перемены - и в одно из мгновений финала кажется, что они всё-таки произойдут, и это замечательное чувство, пусть и недолгое. Венеция, которой, может, никогда и не было. Миф, стоящий вовсе не на воде, - до чего же убедительный!
We are a strange city, Your Holiness. Pеrhaps accursed. Perhaps we're living in a peculiar state of grace.
Вот надо же было очароваться фильмом с нелепыми монологами, недостроенными мотивациями и сценарием, от которого и сам Руфус Сьюэлл в раздрае.
Главная ценность фильма - и вовсе костюмы. Художник по костюмам Габриэлла Пескуччи знает свое дело достаточно хорошо, чтоб балансировать между соответствием эпохе в деталях, освобождением от монументальности и тяжеловесности венецианских нарядов и напутствиями режиссера "добавить чего-нибудь античненького". Особенно красивыми получились верхние части платьев: партлеты, вырезы самой разной глубины, миниатюрные гофрированные воротнички, воротники под горло и Медичи, и - да у нас же тут фильм про разврат! - остросюжетные платья, под которыми ни партлета, ни нижней сорочки! С другой стороны, дурацкие наряды куртизанок с открытыми ногами - не лучший подарок Пескуччи визуальным медиа.
Обожаю такую Веронику Франко: самые длинные рукава в городе и внезапные бриджи с еще более внезапным гульфиком под задранной юбкой. Фехтование, поэтические чтения или вопросы гендера в дебатном клубе? Наряд на любой случай, you name it.
|
13. Король-лягушонок/Der Froschkonig - 6
Германия, 2008
Режиссер: Франциска Бух
Сценарий: Якоб Гримм, Вильгельм Гримм, Уши Райх, Фридерике Копф, Робин Гетрост
В ролях: Сидони фон Кросигк, Фридрих фон Тун, Рихи Мюллер, Александр Мербет, Мари-Луиза Стал
Я люблю европейские телевизионные адаптации сказок. Редко изобретательные (не без дивных исключений), до смешного простые и не приносящие настоящей киноманской радости, потому что по всем критериям не задумывались как нечто уникальное. Зато как они умеют скрасить воскресное утро.
По утрам принцесса и придворные выхаживают в ампирных платьях, да и сами эти утренние часы сняты так, чтоб напоминать об экранизациях Джейн Остин, от музыки до света. А с наступлением вечера двор без задней мысли переодевается в театральную блажь на тему конца XVIII века. У одной из фрейлин даже оказалась складка Ватто, Сама принцесса то в панье с локотками, плоском спереди и сзади и пышном по бокам (нижняя юбка такая, ужасно трогательная на ней), то в как бы между прочим одетом сюртуке и брюках. При виде всего этого ну никак не выходит стряхнуть с себя короля из "Того самого Мюнхгаузена" (который и во время казни пуговицы пообсуждает).
Это такая версия сказки, где дворцовые кухни становятся самым романтичным местом в фильме, лягушонок неистово раздражает принцессу и поёт голосом контртенора Кристофера Робсона, а проклятие снимается далеко не поцелуем истинной любви. Хорошо-то как.
14. Планкетт и Маклейн/Plunkett & Macleane - 6.5
Великобритания, 1999
Режиссер: Джейк Скотт
Сценарий: Селвин Робертс, Роберт Уэйд, Нил Пёрвис, Чарльз МакКоуэн
В ролях: Джонни Ли Миллер, Роберт Карлайл, Лив Тайлер, Майкл Гэмбон, Кен Стотт, Алан Камминг, Нив МакИнтош, Мэтт Лукас
Still, I was fabulous, and it was a bloody good laugh, huh?
Рококо, немного испорченный и немного безмозглый стиль - идеальная среда для сказки о взбунтовавшейся аристократке и двух джентльменах-разбойниках из очень разных социальных слоёв. Тут было всё и все, что надо, и даже фатоватый, декадентский и, вполне возможно, с золотым сердцем герой Алана Камминга; и пара элитистских снобов-идиотов, которые комментируют происходящее с мимикой и жестикуляцией из 1990х. И всё равно фильм - бескровное создание. Как будто бы не хватило духу пуститься в Адамы Анты. Покопаться в образах и зарядить романтики.
И хотя пропажа исторической достоверности - последнее, что стало бы меня раздражать в фильмах костюмного рода, подозреваю: это как раз то, чего тут не хватает. Нет, с настоящими разбойниками с большой дороги не слишком интересно - их скоро обставляет первый попавшийся почтальон и ждет виселица. Но богатый язык костюмов и декораций и, к примеру, чуждые сегодня запреты и проблемы XVIII века могли хотя бы сделать целостный фильм. Главная подстава пришла с самой неожиданной стороны - от Дженни Ейтс, автора завораживающих костюмов "Гладиатора".
|
США, Великобритания, 2014
Режиссер: Роберт Стромберг
Сценарий: Линда Вулвертон, Шарль Перро, Милт Банта, Уинстон Хиблер, Билл Пит, Джо Ринальди, Тед Сирс, Ральф Райт, Эрдман Пеннер
В ролях: Анджелина Джоли, Сэм Райли, Эль Фаннинг, Шарлто Копли, Изобель Моллой, Лесли Мэнвилл, Имелда Стонтон, Джуно Темпл, Брентон Туэйтс, Кеннет Крэнэм
Конечно, я успела закатить глаза, еще не включив кино, но тихонько надеялась, а всё зря. Сильно задевает, что родные болота главной героини - нечто противоположное Волшебной Стране, никакой тебе магии, ни даже искры (да и красивостей нет). Не было их и в коцепт-арте; столько художников приложило руку, а результат один.
А образы и значения, вшитые в сказки о спящей красавице, как отрезали. Без такой опоры фильм загибается. Он страдает, конечно, из-за того, что Аврора практически лишена личности, а ведь столько предпосылок было дать ей значимость, и ключики для этого разбросаны по сценарию.
Джоли фантастически хороша, когда самозабвенно злодействует - пока накладывает проклятие, например. Это худшая и лучшая сцена фильма: практически совпадающая с мультом, а потому дивно красивая, зато безголовая. Редко что так быстро вызывает неприязнь к человеку (ну не фейри же играет Джоли, установки правильно-неправильно у героини вполне человеческие), как готовность навредить младенцу. И эта её решимость игнорируется сценарием до победного конца.
Справедливости ради, тут не так уж плохо высказались о различиях между друзьями (расовые, как тут, или какие еще придут в голову - авторам не до конкретизации), которые начинают давить на некоторых с возрастом.
Но настоящая отдушина - Сэм Райли в перьях. Какой бы из него получился "типичный каркающий ворон на черепе" в экранизациях Пратчетта! И Король-Ворон Сюзанны Кларк, и как славно послал главного героя "Американских Богов", болтал бы с Морфеем в экранизации комикса Геймана (в которую так трудно поверить). Отдала бы ему всех экранных ворон и воронов, и немножечко сорок. Да чего уж там, даже для роли мистера Дарси его каркающий голос пришелся очень кстати.
|
Больше костюмных отчетов:
Первый, с магическим реализмом, королевами, драконами и гениями.
Второй, где мы садимся наземь и припоминаем предания о смерти королей. Неподалёку пасутся коровы в пижамах
Третий, с любимыми экранизациями BBC
Гид по киноотчетам
Follow me on Twitter | Bloglovin’ | Vkontakte | Facebook.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)